7 Sunday5 - 7 Sides to every story

B.L.O. (You Know I've Got A)

2010-03-07T15:34:00.003+01:00

So che ho un blog. So che non ci scrivo da un po'. So che le persone che incontro mi chiedono di continuare a scriversi. So pero' dati alla mano che ho veramente poco tempo (purtroppo) e che altre cose che faccio sono più seguite di questo blog. Cose da dire ne ho. Una valangata. Sempre. Purtroppo in questa fase della mia vita il mio punto debole più scoperto è quello del tempo a mia disposizione. Non è detto che la cosa non accada in futuro. O che mi trovi nella condizione di scrivere anche qui di tanto in tanto. Per il momento però le mie avventure proseguono in diretta sui vari social media, ma in particolare qui (questo sì che è viene letto)

www.sleepwalkingmag.com

Ci vediamo comunque qui per qualche chiacchiera extra quando avrò tempo. Nel frattempo ricordatevi che faccio anche musica. tipo qui :)

www.studiosonda.com/tinytide

Baci a tutti.

ONE

2010-01-07T02:42:00.002+01:00

Direi che in queste ferie sono stato molto produttivo. Molto. E mi e' piaciuto esserlo. Senza nessuna fretta e disturbo (ho composto e inciso quattro canzoni per i Tiny, di cui una scartata, e un brano per un progetto Italo Disco). Produttivo dicevamo. Forse pure troppo. Sono arrivato alla fine della scrittura di "TenneT", il secondo album. Il che mi lascia immaginare se devo porre delle scadenze ferre per tirare avanti su "Febrero" o se portare avanti da solo una registrazione migliore di "TenneT" intanto che lavoriamo su "Febrero". Bisognera' parlarne mi sa, visto che non voglio stare fermo senza scrivere altra musica... "ONE" dicevamo. Nella scrittura mi ha aiutato molto Matt Williams, conosciuto come "The Brigadier", mentre per la registrazione mi ha insegnato qualche trucchetto nuovo Anthony Rochester sulle opzioni legate al filtro "Compressor", che da pessimo fonico quale sono non ho mai cagato pari. (Mi rallegro nel fatto che Filippo mi ha detto che la versione "Uncompressed" era migliore :D ). A parte il solito commento che mi fa sempre puntualmente Benni ("Hai usato il chours, vero? TI HOVISTO!").

E' sempre difficile scrivere un brano d'amore senza sembrare troppo cretini. Ma cosa volete: quando si è innamorati si diventa i signori del regno dei cretini, e tutto quello che c'era di furbo e importante da dire nelle canzoni, nonchè elegante, è già stato detto dai Four Tops e quella gente li'. Invece alla fine alcuni passaggi mi sono piaciuti. Soprattutto l'intermezzo alla "Rocky Racoon meets The Eels". Ero un po' in empass (si dice? si scrive cosi'?) e allora ho tirato fuori dal cassetto un sogno che mi ero appuntato, dove veniva provata l'esistenza del Diavolo, che veniva puntualmente arrestato dalla polizia davanti alle telecamere. Matt Williams, non sapendo del sogno, mi ha fatto notare che questo passaggio non era molto coerente, e l'aveva trasformato in un prete che esorcizzava la ragazza. La cosa non mi entusiasmava troppo, allora mi è venuta l'illuminazione. "Mi hai rubato l'altra metà del cuore". Era chiaro. Tutto il brano, e non solo l'inciso, sarebbe stato incentrato su Bonnie Parker, di Bonnie & Clide (lo sa bene Dimitri Casadio, a cui ho fatto una testa cosi' tra Serge Gainsbourg e Kate Bush).

Beh. Il brano è qui. Almeno la demo. Bertaccini ha suggerito di assoldare i migliori musicisti della zona per suonarlo rischiando il tutto per tutto svuotandomi il portafoglio. Ma dato che è già svuotato non ho azzardato! C'è solo questa prova per ora. Spero che almeno a voi porti fortuna.

Tiny Tide - "ONE"

"Because you are the one

This answer my lover, is all that I'v got

Because you are the one

Who has stolen the other half of my heart

First time we met

Twas a surprise

I wasn't ready for your smile to arrive

I can suppose

You are a star

That's why my baby I'm leargning to fly

Because you are the one

The answer my lover - a sing in the sky

Because you are the one

Who has stolen the other side of my heart

The soul you warm, the body you dress

The air around, and even your scent

It's so divine, I must confess

Still I'm afraid

It could end in a mess

Because you are the one

I'm shaking all over

A quake in the night

Because you are the one

Who has stolen the other side of my heart

As you were brave like Bonnie Parker

It was a crime to run with you

They called the cops

And you got cuffed

But I opened up the door

Without you I was no one

Because you are the one

The answer my love? - I look to the sky

Because you are the one

Who has stolen the other half of my heart"

BYE

2010-01-02T09:50:00.003+01:00

Dopo il mio tentativo fallimentare di recuperare un vecchio brano sulla nebbia (che avevo scritto a 17 anni!) e farne una non-hit shoegaze-glam a metà tra Future Legend di David Bowie, psy-flock, italo disco e il Back più sperimentale, ho sentito l'esigenza di tornare a qualcosa di più semplice e diretto. Per questo mi sono messo ai fornelli su "BYE" (Anthony Rochester ormai è la mia guida spirituale), un brano rimasto invece in sospeso da quando avevo... ventitrè anni!

Non so se ho fatto la cazzata di farlo in La al post che in Re. Certamente così è più al riparo da eccessive stonature, però ha perso un po' di tiro rispetto a come l'ho immaginata per tanto tempo, ovvero un Paul McCartney alla Monkberrymoon Daylight. Ora è molto più Masterblaster/Waterfalls, ma mi sa che non sono le uniche somiglianze che si possono cogliere :D

Bene. Il brano è qui. Involontariamente fa molto ultimo dell'anno! Spero che la demo vi piaccia!

Tiny Tide - "BYE"

"These are the things that make you feel good

Thes are the songs that make you strong

This is the moment you were waiting

To forget anyhing gone wrong

Pick up the pictures from a dirt floor

Take all the flowers she has thrown

make'em all pieces and confetti

and forget anything gone wrong

'Cause now she's gone

and I'm allright

Now she's gone

And I feel fine

Whene the dawn

lights the line

you can sail

and say good ba-ba-ba-ba-ba-ba-ba-ba-ba-ba-bye

See all these bands tha meant to save us

Are they all dying in and ou

Bring on some friends and all their records

and play the music all night long"

Getting ready to be a threat

2009-12-28T01:11:00.003+01:00

- Viene qualche nome grosso a suonare al Covo?

- Ma... no.

- Ma come no! Avevano detto grandi nomi!

- Dai. I Leis qualcosa... dai, il nome non me lo ricordo

- I Leisure Society!

- Ma quanta ne sai! Loro!

Non si può dire che il 2009 abbia anche riservato delle sorprese, e non smetta di stuprmi proprio agli sgoccioli del suo flusso temporale, tanto che in questi giorni riesco a superarmi di minuto in minuto in figure imbarazzanti e scoprire inaspettatamente momenti di stupore estatico inframezzato a puro spasso.

E' stato il caso dei The Leisure Society, che ho ascoltato con più attenzione solo ora che mi sono trovato a doverli intervistare, e mi hanno emozionato come non mai (qual'è la differenza? nello stereo della macchina non sono riusciti a raggiungermi come nel buio della notte dalle cuffie?) con le loro melodie così complesse e ricercate eppure toccanti e dirette, come una flotta di dardi di frecce roventi puntate direttamente all'unisono verso un unico bersaglio: il cuore. E io che avevo già redatto le mie classifiche di fine anno! "The last of the melting snow" si merita assolutamente il primo posto!"

Sorprese rimaste in fondo alla saccoccia del 2009 come le ultime briciole più speziate e appetitose di una bustina di patatine consumata molto lentamente, tanto che un Natale sereno e tutto sommato disteso più che aspettarlo me lo sognavo! (Ogni anno Natale uguale gente incazzata perchè non trova appagato l'alto carico di aspettative).

Le biglie più colorate erano in fondo al sacchetto, come la voce di Gorla che dopo due anni dal gracidare ranocchiante ha tirato fuori il cigno che era dentro di se (non poteva essere che un animale stecco) tanto da avere veramente emozionato con i suoi Gjea & The Holy Ghost (The Next Generation) al Bronson con uno show che Neil Young alla sua età se lo sognava, aggiudicandosi, per quanto mi riguarda, il trofeo di band italiana più americana tra gli under 20... ma anche 30. Dal cigno... all'albatros! Un Merighi signore della pista pompato dalla folla all'inverosimile ci ha fatto sognare per 25 minuti buoni in una selezione di quanto di più indiballabile e meno scontato o comunque azzeccato si potesse raccimolare di questi ultimi anni zero scatenando le folle come neanche Fat Boy Slim avrebbe potuto, sbaragliando in una sola serata qualsiasi competitor tra più anziani e mocciosi. "Bologna" rulez!

I "The Clever Square" hanno avuto finalmente il loro "Big Time", presentando (con mia somma gioia) tanti brani nuovi in uno show che ha riservato carica e atmosfera, con Enrico già parte perfettamente integrante della band. (Finalmente ho avuto l'occasione di sentire l'ultimo capolavoro "Colossal Punk Space Castle". Se il nome è corretto!)

Oggi è venuto Porlock a registrare "Total Groupie" e "ValenTine Disco Night" (che è un po' piu' calma e disco rispetto al video). Il superpianista era abbastanza tranquillo. La quiete PRIMA della tempesta, tipo Tsunami? Non oso pensare cosa potrà capitarmi nei prossimi 3 giorni!

CRY

2009-12-25T22:03:00.002+01:00

Diverso tempo fa, tipo nel 1998, scrissi una canzone ispirata ad uno dei miei anime preferiti, "Kodomo no Omocha" (c'entra anche questa volta WildHeart, in quanto la scimmia ne l'aveva attaccata lui!). A dire il vero avevo pensato ad un brano un po' alla Cranberries che potesse cantare un'amica. A parte una demo assolutamente delirante (10 anni fa erano ancora incredibilmente peggiori) quel brano si era sedimentato nelle profondità degli abissi di quella vaschetta per pesci rossi che è la mia memoria.

Avendo un gusto musicale completametne idiosincronico e distorto, di tanto in tanto sono tornato a quella demo, e l'ho sempre ascoltata con piacere. Vi dirò di più! Recentemente mi sono perfino messo a strimpellarla alla chitarra, sorprendendomi nello scoprire... che è ancora una figata!

Forse la nuova demo 2009 è un po' troppo elettrotristona... ma penso che sia comunque un buon progresso verso una futura versione. Che ne dite? Eccola qua :)

Tiny Tide - CRY

Dreams

2009-12-25T00:50:00.004+01:00

Quello di suonare un giorno con i The Magic Mushrooms era un vero e proprio sogno. E i sogni - ora lo sappiamo - a volte possono anche concretizzarsi con lo stesso peso di un macigno che ti sta per cadere in testa. Ed è per questo che, poco prima di quattro ore dal magico evento, vengo a sapere che sì: ce la può fare anche una scimmietta di plastica che batte i piatti, figuriamoci io a suonare glocken e synth con solo un'ora per ascoltare e provare i pezzi! :)

Che figata! Per una volta starsene li' in disparte, fare fare tutto agli altri, e cercare di rimanere impassibili trattenendo le risate come Casio Carla dei Futuristic Retro Campions. Improvvisate le seconde voci nel panoramico del Glocken. Frapiccini aveva deciso che ci stavano, allora ci sono state :D (un'altra cosa che mi ha sempre divertito molto: fare le seconde voci).

Il pretesto era quello dell'annuale appuntamento con il Cristmas Pop, la festa di "Indienatale" tenuta dai mitici dj AirPop. Il palco era allestito una meraviglia, con addobbi, lucine intermittenti, e perfino un albero di Natale degno di rubarci la scena (effettivamente non ci voleva molto). Service e servizio da paura, grazie a quel santo ragazzo di Davide del Diagonal, dalla disponibilità poliedrica ed esponenziale, tanto da offrirci birrette (ragazzi, io vado, usate pure la spillatrice), lasciarci il Diago a disposizione per provare, mettere a disposizione tutta l'attrezzatura, farci i suoni. Cosa volere di più? Frapiccini comincia ad accennare "Boys & Girls" dei Blur e io gli vado dietro cantando. Ma subito il leader carismatico dei Magic Mushrooms (A Nice Person) ci richiama all'ordine: "Ragazzi... se intraprendiamo la via del cazzeggio è la fine...". LORO sono abbastanza sicuri. Io i brani non li ho mai provati, cosi' insisto per ripeterli tutti almeno un paio di volte, studiando quale strumento complementare si poteva prestare di più (le armoniche e l'ukulele proprio neanche a spintonarli) e cercando di memorizzare un paio di note.

Robbie ci porta a mangiare la pizza più buona di Forlì, ci facciamo attendere con ultraritardo come delle dive sciatte e consumate, arriviamo ad un Diago gremitissimo e dopo poco cominciamo con "Walk Away Renèe", la cover dei Left Banke (Manuel durante il soundcheck del violino ha cacciato fuori dei suoni talmente belli che c'era da armarsi di Tempo per asciugare i goccioloni). L'apoteosi? Quando Bando degli AirPop è salito sul palco per cantare il classico degli Smiths "Please Please Please". Un'ovazione. Il Diago è venuto giù. Il crooner forlivese, finita la performance, ha glissato con la consueta classe:"Giocavo in casa...".

Fortunatamente il concerto è scivolato via tutto filato in brevissimo tempo ("Già finiti tutti i brani? EVVAI!"), e la serata è proseguita in compagnia dell'impeccabile selezione di Indienatale AirPop, tra una fetta di panettone farcita di mascarpone e un aneddoto di Junior su quando furoreggiava in città con la sua rockband. Proprio una bella seratina. Bella Mushrooms!

All We Have Broken Shines

2009-12-21T23:30:00.002+01:00

"E' una figata!" ~(Enrico, il nuovo batterista dei The Clever Square alla domanda "Come ci si sente a suonare nei The Clever Square)

Allora. Dov'ero rimasto? Indietro come le palle del cane, eh? Mi sa poprio di sì. Cerchiamo di tirare le fila (primi che tiri le cuoia).

Il concerto degli Art Brut è stato semplicemente MERAVIGLIOSO (vedi report qui). La band di Argos continua a migliorare man mano che perde fan sul terreno album dopo album (questa è la maledizione delle band inglesi protette da NME). Mi ha fatto molto piacere rivedere una vecchia amica e convenire con lei di non essere nemmeno al corrente del fatto che gli Art AVESSERO FATTO un terzo album prima di arrivare al Bronson quella sera. Fantastica la ragazzina che ha ballato di fronte al palco per tutta la serata. Ho fatto due chiacchiere con il chitarrista. Si era detto molto contento di chiudere un lunghissimo tour proprio al Bronson, visto che le altre date (soprattutto tanti anni fa all'Hana) erano state molto divertenti e con un'accoglienza calmorosa... ma che erano anche particolarmente felici di tornare a casa dopo un tour americano che gli ha tolto la vita! Un plauso alla pazienza del tecnico del suono, che con una calma degna del più supremo maestro zen ha tenuto bada al ragazzino della band di apertura che insisteva per cominciare ancora più tardi ("Guarda che non sei i Radiohead a Londra. Se la gente arriva tardi al cinema il film non la aspetta"). Insomma: mi dispiace di avere saltato gli Airpop (appuntamento con loro e i Magic Mushroom mercoledì per il tradizionale XMas Pop! al Diagonal) ma vedere suonare per la prima volta "Passenger" non ha avuto preso. Una presa per il culo tale a Iggy Pop da farlo diventare l'unico brano dove al posto di ballare mi tenevo in due la pancia piegato dal ridere.

Quella dei Brightblack Morning Light (report qui) all'Officina 49 è stata una serata veramente anomale, per certi versi quella che ricorderò con maggior piacere di quest'inverno, complice la decisione veramente unica di decidere di aprire le porte dell'Officina in un freddissimo lunedì, dove soltanto la gente che teneva veramente alla musica si è presentata ("Music, gets the people come toghether") socializzando come avrebbe potuto solo in un vecchio casolare in una baia di montagna, trovando un pò di calore all'interno delle viscere sorseggiando punch bello caldo e alcolico. Ad aprire la Brighblackkessa "Rio en Medio". Donna di una bellezza algida sotto quella pelle di orso che lasciava trasparire solo gli occhi di chiaggio (oh-oh-oh) e qualche biondissima ciocca di capelli. Giusto quello. Accantonata presto l'armonica folk con qualche passo reso ancora più incerto da non so quale sostanza liquida o gassosa in un imballatissimo palco, la ragazza neo redentrice delle radici del folk nuovo messicano alterna materne indicazioni all'uomo del mixer a sospiri sepolcrali solo in parte intonati, accompagnandosi per attimi che sembrano infiniti ad uno strano ukulele gigante che di brano in brano intonerà per quell'unico accordo che userà per accompagnarsi nella sua ballata medioevale/ritornello psicointimistico/brano inventato a caso sul momento.

Rimango perplesso e imbarazzato trattenendo qualsiasi giudizio, sentendomi al centro di un universo di tendenza e alternativo in cui sono io vittima di ripetuti ascolti di Beatles e Elvis Costello che non capisco un cazzo, fino a quando Franchini e Cola, forse anche loro un po' esitanti e in cerca di conferme, mi riportano con le loro perplessità a riancorarmi verso una rassicurante stabilità mentale.

Abbiamo goduto abbastanza della criptica bellezza distorta dell'angelica Danielle Stech-Homsy, quando tocca al gruppo di punta del ragazzo, che la vuole questa volta collocata con tre dita della mano sinistra alle tastiere facendo rimpiangere la gloriosa Linda Eastman. Dopo solo due ore di soundcheck pomeridiano impiegate a fare in modo che la risonanza cosmica dei tamburi non collimasse con le vibrazioni clelesti dei capezzoli di Rachael Hughes, con pelle e abiti immersi nella proiezione degli scarti della migliore produzione Kubrichiana, parte la psicadelia sghemba dei Brightblack Morning Light, con Nathan Shineywater talmente strafatto che non riesce neanche a capire cosa sta succedendo nel momento in cui fa per cantare e il microfono non dà segno di psicadelia, mentre batteria e percussioni si alternano incrociandosi in asincronie siderali che rendono l'happening il non plus ultra per i nostalgici della psicadelia (quel movimento musicale per cui sei talmente preso a seguire il tempo della lancetta dell'orologio che non ti accordi di tutto quello che ti sta cirondando).

E fu notte e fu giorno. Il turno dei Clever Square (recensione qui). Stavo talmente male che non riuscivo veramente anche solo a pensare di uscire di casa. Menomale che i miei baldi amici Seek e Robbie sono passati a prendermi di forza.

Giusto per farvi capire l'assurdità della cosa al di là del mio stare male. Il clima la notte prima era... così!

Meno 9 gradi. Ma è stato figo esserci. Locale: imballato. Di Teenager. Storica la frase di Robbie:"Qui non puoi fare a meno di sentirti un po' pedofilo anche con l'età taroccata". Rendeva l'idea. La nuova formazione dei Clever ieri - sarà colpa del basso nuovo di Ste - era molto Pixies! La band ha presentato moltissimi brani nuovi e i vecchi classici. Il nuovo batterista molto preciso e puntuale, non ha sbagliato veramente un colpo. Attendiamo la band alla "Prova Bronson", non senza prima lasciarvi a questa meravigliosa perla che è spuntata da un accrocchio di ragazzini da dietro le quinte: "Ma secondo te i testi vogliono dire qualcosa? No, perchè quelli dei Beatles ad esempio non volevano dire un cazzo". Let it be.

SHE

2009-12-21T00:10:00.002+01:00

Come sempre tempo meno di zero. Ho scritto una nuova canzone. Fa parte di quel "Lotto" che viene fuori da quella ormai storica serata in cui ho deciso di spegnere la radio in macchina e provare a mettermi alla prova per vedere cosa riuscivo a tirare fuori di interessante solo canticchiando, partendo per una volta dalla melodia per aggiungere successivamente i testi. Questo brano quindi l'avevo in testa da mesi. Finalmente e' stato "liberato". Avevo in mente anche parti di testo, e sapevo di cosa avrebbe dovuto parlare. Venerdì sera ho scritto tutta la canzone, sabato l'ho incisa. Ecco qui la prima demo.

Tiny Tide - "SHE"

"She was a girl with a mind on her own
She wasn'tsure she was wake and alone
Off on the floor was she called by the night
Fading from a curtain on her humble dressing gown
Here she's walking
Sleepwalking

Night birds and shadows are amazed and turn their heads on while the girl keeps on walking

Souls locked in prison are amazed by such a vision
still hey won't do the talking
and the girl keeps on walking
Through the park and the cold rails
Far away from the montains
She's walking
Sleepwalking

Bedtime stories
Will fad out in the morning
but the girl keeps on walking

Moon ground crowling just to see things falling
on the way of her strolling
but the girl keeps on going

She was a girl with a heart sour and kind
She was so tired of a life so untied
She closed her eyes as she laced off high tops"
Turning all a sudden she's back from where she started

Per ora

2009-12-14T00:16:00.003+01:00

Vi dico solo che ho passato un gran bel sabato sera (ART !! BRUT !! TOP OF THE POP !!) di cui vi parlerà più avanti e che ho passato il pomeriggio a scrivere una canzone per questo gruppo di amici, "Le Moulin Blanc", che parteciperà al progetto "Neo Italo Movement". Potete ascoltare una demo qui. Cheers!

Silver Stars

2009-12-09T19:59:00.003+01:00

E' stato divertente suonare al Giodì (Gran bel posto, suggestivo, palco bello grande, si presta molto ai concerti) con i Tiny. Orario desueto. Ultimamente ci capitano solo cose sgaffe. Così dopo il binomio Zonda/Leffe a mezzanotte i Tiny Tide al completo si sono teletrasportati in zona ape(ritivo).

La cosa che mi ha fatto più piacere? Suonare davanti a tanti amici! Questa volta eravamo quasi al completo, compreso i vecchi membri della prima formazione dei Tiny che facevano il tifo, cantavano le canzoni vecchie (Porlock, che è ancora presente nelle realizzazioni in studio per Febrero mi ha rimproverato per non avere detto "oooooh! Catchy!") e si entusiasmavano per le nuove ("Silver Star" e "Top", nonostante la mia versione solistacustica fosse stata un po' troppo nervosa e affrettata).

Particolarmente bene per "Needful Things" (mentre mi sono mangiato una parte di Ronta e Mic non partiva con "Go Ego Go") ed assolutamente esplosiva "Valentine Disco Night", che mi sembra sia la prima volta che proponiamo dal vivo. Almeno così bene!

L'altra cosa entusiasmante è stato vedere tra il pubblico... proprietari di altri locali in cui avevamo suonato! Accumulata un'ora di ritardo sull'inizio del concerto (fenomenale Mic che, una volta che c'eravamo finalmente tutti, se ne è andato a fumarsi tranquillamente una siga!) abbiamo dovuto tagliare su una scaletta chilometrica.

"Ragazzi, abbiamo tempo solo per un'altra canzone, facciamo February o Mask Me?"

Non ci crederete. February, il glorioso cavallo di battaglia... e' stato buttato giu' di peso con facilità dalla torre! Citando Porlock: "Mask Me Mask Me Mask Me" è il nuovo brano definitivo :)

Grazie a tutti coloro che hanno partecipato alla serata. Ci avete gasato di brutto :)

Qui alcune foto :L

Natale Su Marte

2009-12-08T23:01:00.005+01:00

Tempo fa, tipo anno scorso, io e Alessandro Paderno (anche Paolino, vah!) avevamo imbastito uno speciale Geek Radio veramente speciale sul Natale in Giappone e in Svezia. C'eravamo talmente divertiti che Alessandro mi aveva proposto di coinvolgere band indie pop giapponesi per uno speciale Natalizio inedito. Le cose poi sono rotolate come dovevano rotolare, e quindi le ho lasciate rotolare... avvisando le band che non se ne sarebbe fatto più niente.

Tuttavia.

Gli HajimePop erano veramente desiderosi di condividere la loro canzone di Natale con il Mondo, e così mi sono abbassato a fare una delle cose che detesto di più: una canzone di Natale! La particolarità dei brani? Il loro "Kira Kira Star" può essere l'equivalente di "Splendi splendi stellina", quanto "Uccidi Stella della Morte". La mia si limita a parlare di Wayne Coyne che festeggia il Natale su Marte!

Se volete ascoltare questo binomio natalizio da manicomio musicale, ecco a voi l'indirizzo dello split :)

Tiny Tide + HajmePop XMas Split

Ecco l'indirizzo delle band:

http://myspace.com/tinytide

http://www.myspace.com/hajimepop

Good

2009-11-29T22:16:00.006+01:00

Finalmente, dopo una parentesi decisamente dimenticabile nelle pagine più deprimenti della mia salute fisica, sono tornati gli attimi di vita e divertimento. Chiamale se vuoi emozioni. Venerdì Robbie è stato così pazzo da fidarsi e accompagnarmi all'Officina 49 a vedere quella leggenda vivente di Mike Watt (di cui ho scritto qui)

Pubblico delle grandi occasioni (mi ha fatto piacere tornare all'Office, era da un pezzo che non ci mettevo piedi) è stata una bella occasione per vedere un po' di facce conosciute che mi mancavano e in particolare... Mister Breissss (Mr. Brace), il mio iniziatore al culto di Ariel Pink ("Cioè... tu vuoi dirmi che prima che ti recensissi non lo avevi mai ascoltato prima? Incredibile...) che ha sua volta segnato un punto da lunga distanza firmando un contratto con la 4AD, trovando finalmente un giusto riconoscimento alla sua persistenza e consistenza musicale. E così vengo a sapere che Brace, già giornalista musicale per RollingStone Magazine e leader indiscusso della Tafuzzi Records, ha avuto il tempo di andare in America e aprire una breve parentesi internazionale al suo curriculum musicale, fondando gli intermittenti "Mr. Brace & His Crooked Teeths", di cui l'estratto musicale.

Mike era accompagnato dagli altrettanto virtuosi Stefano Pilia (Massimo Volume) e Andrea Belfi (Rosolina Mar), che ci hanno regalato un onirico escurso musicale che è volato dal Punk Rock alla progressive passando per l'alt-rock con fortunatamente brevi parentesi di reading Emedioclementi Styla (S'infatti molti anno notato una strana presenza nella e alpianoinferioredella sala, una strana figura barbuta ma curata tutta in ghingeri più tirata della batteria di Andrea Belfi).

Emozionante. Non posso neanche più prenderlo per il culo (Mike, non Emidio) per via dei suoi squilibrati scatti animaleschi da Crazy Cow Syndrome, dopo che ho saputo che una brutta malattia l'aveva reso incapace di suonare il basso ed è riuscito a tornare a stupirci con tanta tecnica e sentimento dopo una tenace riabilitazione in cui J Macis ha fortemente creduto.

Tanta gente sembrava lì per caso semplicemente perchè era l'evento della settimana, e con confidenziale candore ammetteva di essersi fatta un po' due sporte, ma gli amanti del genere e i cultori del tecnicismo erano presi veramente nel loro mondo, dove non importava che i musicisti fossero cosi' bravi, ma che ci fossero delle padelle attaccate in fila vicino al campanaccio della mucca, l'archetto del violino fosse usato per la chitarra, le pelli della batteria fossero INCREDIBILMENTE TIRATE.

Il giorno dopo io e Mic Leffe, tarando i Tiny Tide sulla configurazione White Tides, siamo andati a suonare nel peggior bar di Caracas ("Mic, io ti aspetto in macchina. Se qualcuno mi sfacia i coglioni ti avviso che prendo su e vado a suonare in spiaggia..."). E glie l'ho chiesto! "Ma che cazzo vuol dire un commento del genere?". La risposta è stata quasi zen: "Che devi suonare più forte".

Il concerto in solitaria per batteria, armonica e chitarra è stato eccezionale. Non lo credevo. Probabilmente il migliore di sempre! L'intro blues, la voce che finalmente si sentiva, Yoshimi mai provata con Michele ("Ad un certo punto al posto di fare la seconda parte di Kitty Jesus fa uno stacco e va dritto, tieni lo stesso tempo e guardami quando stacco"), gli amici che sono stati così carini da venire in massa a fare un tifo della Ciccone (merito anche del concerto sospeso dei Mando Diao :P), SONG2 dapaura! (in compenso "Handle Me With Care" e "Walk Away Renee" non mi sono sentito di farle"), ben due chitarre con le corde strappate che mi hanno costretto a gesti folli come fare un bis con "A Song for EMI" solo batteria, voce e armonica (e bene che è venuta!) e fare un aftershow su insistenza della proprietaria del locale con Mic Leffe coadiuvato da un amico alla batteria e io sulle corde rimanenti della Gretsh a mano libera su assoli e ritmiche distorte giocando sulle effettiere in modo da esserci fatti strappare l'etichetta di "White Tides" (da White Stripes) a "I Zondini di Mirò".

Insomma: lanciatissimi sui virtuosismi, con un filo di gas, con una parte di assolo per batteria che avevamo preparato per la coda di "Do Mean It's A Mess", in cui Mic ha dato il meglio di se. Quella serata poteva accadere qualsiasi cosa dal gran che eravamo gasati. O forse era dal gran che eravamo terrorizzati, non ricordo bene! La chiusura è stata affidata nuovamente alle cover, con "Bye Bye Love" degli Everly Brothers seguita da una version R.E.M. tristona di "Sleeping in Your Hands" di Elisa.

Proprio una gran bella serata. Anche se il ricordo più divertente è quello di Fil che racconta delle sue "scorribande" sui muri Londinesi con relativo commento laconico del coniato che causticamente ribatte: "Not Anymore".

Senza il tifo degli amici questo assurdo concerto vicino al fiume partito a mezzanotte avrebbe perso metà della sua magia. Per questo voglio ringraziare veramente tutti quanti.

Ecco qualche foto.

Let's rock the Cesuola

2009-11-29T20:33:00.000+01:00

Il prossimo appuntamento con i Tiny dal vivo saraà... sarà... domenica prossima!
Domenica 6 Dicembre al Giodì di Cesena (sembra verso le 20.00)
See ya there!

http://www.lastfm.it/event/1317030+Tiny+Tide+at+Giodì+on+6+December+2009

Only For Tonight

2009-11-20T23:02:00.000+01:00

Com'è stato il concerto delle Piroth? Molto emozionante! Parlo con Nina e Johanna praticamente tutti i giorni su internet da quando ci siamo conosciuti anno scorso, e mi ha fatto molto piacere rivedere le attivissime sorelle svedesi dopo tanto tempo. Plusvalore... il primo concerto che avrei visto nella "Giungla" del Lego! (Molto suggestiva fino a quando non si abbassano le luci e partono i faretti rossi, che alternata all'altra illuminazione più consueta ci sta).

Ad aprire un gruppo raccattato dalle sorelle proveniente dalla... Svizzera! Tutti i membri anche molto simpatici. Si sente che, anche se giovani, hanno la stoffa dei professionisti. Sono sei elementi e suonano all'unisono come un'unica voce. Dal vivo veramente impressionante. Si chiamano i "Death of a Cheerleader" ("Non so se domani suoniamo o torniamo a casa. Devo controllare la mail").

Non solo mi hanno assicurato che non c'entra assolutamente nulla con Heroes (che non hanno mai visto), ma che si rifà ad un film underground con Donna di Beverly Hills (che non hanno mai visto). Si rifanno a postpunk e menate neo alternative varie, ma (ennesimo plusvalore) (che non hanno mai visto) vista la location mignon del Lego, i brani sono stati presentati vestiti di un suggestivo abito acustico. Proprio in gamba!

Le Piroth in gamba e carismatiche come al solito, con la loro avventura sempre più multimediale in giro per l'Europa in treno (è tutto documentato in tempo quasi reale con video e foto nel loro blog) producendo un retaggio audio-visivo-narratìvo che neanche Wim Wenders in "Fino Alla Fine Del Mondo". Il CD è ancora più bello, dove si assiste, rispetto a quello di esordio, ad un'evoluzione musicale votata a piccole sperimentazioni e ad un pop confidenzialmente ammiccante (in alcuni episodì) (che non hanno mai visto) che non dispiacciono affatto, e ti fanno fantasticare sulle potenzialità del biondisismo blue eye duo.

Unica pecca: la cafoneria della gente, mai stata così distratta e rumorosa. Speriamo in un megabis al Mattatioio, con le nostre eroine di ritorno da Taranto (ma pronunciato come Toronto) (che non hanno mai visto), con il consiglio di rimediare "Safe Heaven" e imparare a memoria "Only for Tonight".

alcune foto qui

Fog Dancers

2009-11-15T18:23:00.007+01:00

La cosa che mi ha soddisfatto di più di suonare con i Tiny Tide a LaVigna è stata decisamente l'acustica, con tutte le pareti di legno che accarezzavano le sfumature più sottili e assorbivano le botte ceh Mic Leffe sparava alla batteria, con una voce che finalmente sarebbe uscita decentemente, se non fosse stato per il fatto che... se ne era dispettosamente andata!

Il basso di Manuel, con il nuovo scatolone amplificatore vintage, è una figata mai vista, e assieme alla superversatile chitarra nuova di Dendrix hanno contribuito non poco ad impreziosire il sound.

Prima di noi nessuno, ma l'after show è stato affidato a Dendrix all'heavymetal e Nicolas alla batteria. Non poco considerando che non si pagava il biglietto! Era chiaro che Nicolas, grande sostenitore che mi fa sempre molto piacere incontrare (a livello di assurdità mentali siamo sulla stessa linea d'onda, con la differenza che io non ho bisogno di bere per sintonizzarmi sulle sue frequenze), doveva combinarne una delle sue. Così non faccio in tempo ad allontanarmi 5 minuti da Clint (la mia chitarra acustica) che la trovo rovinosamente a terra coperta di birra. Rock'n'roll!

Sono stato anche molto contento del clima molto disteso e sereno che c'è stato. Tutto è filato liscio, anche quando il Boss Delay ha deciso di appiedarmi a metà di "Mask Me Mask Me Mask Me", che i ragazzi hanno proseguito egregiamente senza battere ciglio.

La mega bombetta iniziale con intro ormai è diventata la mia parte preferita dello spettacolo, ma mi ha fatto anche molto piacere suonare per la prima volta "AAA", che mi manda veramente su un altro pianeta (Planet Rock?).

Pensavamo la gente si fosse stufata di una scaletta così lunga, invece richiamati per il bis non volevamo veramente finire più!

CLIPS:
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Intro - Kitty Jesus - The Psychopath At The Club”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “The Smiths & The Cure”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Mask Me Mask Me Mask Me”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “A Song for EMI”

Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “AAA”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Go Ego Go (Lacrosse Cover)”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “February”

Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Girls From Ronta”

La serata si è conclusa, almeno per me, assieme a Seek in pizzeria (l'unica aperta alle 2 di notte a Cesena), a parlare di come noi post-giovani fighetti snob ascoltiamo musica giovanissima e avanti quando i giovani si fossilizzano su cose che neanche i nostri nonni. Così abbiamo un po' riso (nonostante l'amore-rispetto per queste band) su questo fanatismo che ruota attorno a gruppi come i Wilco e i Polvo. I POLVO, CAZZO! WILCO! Ma chi cazzo li conosce, dicevamo. "Tu li hai mai sentiti i Polvo su Radio DeeJay? Hai mai visto i Wilco dalla Ventura?". "Cioè... io li ascoltavo attaccato alla radio dieci anni fa a Stereonotte... ma gli altri?".

E invece mi sono dovuto ricredere! La Polvomania, che sembrava irreale come la nebbia che si infittiva all'interno del Bronson, esisteva ad una consistenza palpabilissima. Gente giunta da tutto il nord in lacrime (almeno nelle prime file) piangendo "era dieci anni che aspettavo questo momento. DIECI ANNI!". Bisognava aspettare!

I Polvo! Impossibile non amare una band così modesta nonostante la presa sulla nicchia a livello mondiale e l'indiscutibile talento, una band che sale sul palco col sorriso sulle labbra rimbalzandosi commenti del tipo:"Ma cos'è tutta questa nebbia?", "Ma riuscite a vederci?", "Ash... dove cazzo sei?". DEI GRANDI, con più presenza ora che dieci anni fa sulle foto sbiadite di Rokkerilla. Un po' ti vergognavi, nonostante l'amore insensato, non calcolato, animale, istintivo per le canzoni, di stare in mezzo a fan venuti così lontano, che cantava in perfetta asincronia con la band di luci e ombre di mondi interiori malati come se si trattasse di "Hey Jude", e che riconosceva album di provenienza e canzoni da ogni più insospettabile nota d'inizio. Ma che show! Con la sorpresa di vedere dal vivo concretizzarsi con la stessa resa l'energia e l'assurda capacità perfettamente impeccabile e sbilenca di album che si svelano senza trucchi ne inganno, con un affiatamento invidiabile sotto un impianto luci mai perfetto come ieri sera.

Detto che quel pazzo di Brian Quast, che ci ha regalato un assolo assolutamente fantascientifico, per quanto mi riguarda è il batterista dell'anno, è che al secondo bis la gente gridava in lacrime "ANYTHING!!!" e "MY SHARONA! LOUIE LOUIE! WHATEVER!", chiudo questa consuetamente rapida quanto prolissa parentesi dicendo che ringrazio l'entità superiore che gestisce con un dado random da trentasei facce le nostre vite per avermi fatto arrivare a casa indenne con tutto quel nebbione che c'era. Anche fuori dal Bronson.

Qualche Polvofoto qui

Polvovideo 1 | Polvovideo 2 | Polvovideo 4

In Ritardo

2009-11-09T20:29:00.002+01:00

Ciao a tutti belli e brutti. Scrivo due righe così per dimostrare che non sono morto. In realtà non ci manca molto, visto il tracollo fisico strutturale che ho avuto ieri pomeriggio barra ieri notte. Ma ora sono ancora in piedi e con tonnellate di episodi di serie televisive con cui mettermi in pari, soprattutto grazie a Paso, che mi sa tanto che mi ha attaccato una nuova malattia :)

Andate a vedere, se siete ancora in tempo, questo meraviglioso film, che è stato in grado di aprirmi il cuore come non succedeva da parecchio (tra l'altro e' anche indissimo!).

Sabato una bella uscita con la ballotta. Mi sono veramente divertito al concertodi Jay il Ritardato. Potete leggere qualcosa con il vocabolario sotto qui. Ero in formissima! (si vedeva?) Talmente in forma che ho lasciato il cellulare nella macchina di Demetrio! :D

Tra le altre cose i miei amici ferraresi, che non ho conosciuto perchè uno di loro aveva cambiato taglio di capelli e non assomigliava più a avid Hasselhoff, Compagnoni, che sembrava diventato più giovane di Pullo, che a sua volta
mi manda metamessaggi crittografati sul cellulare a prova di Codice Da Vinci, Stefano il Pony Spaziale, che dice che con l'ultimo album i Flaming Lips ci hanno perso, e con ci hanno perso intende noi fan, Seek che fa un'entrata spettacolare dopo la transpadana Ravenna-Bologna nasando un'inaspettata inversione dei poli che ha portato il Bronson ad essere mitteleeuropeo e il Covo provinciale, Beko che evaporava sigarette al coperto (nel senso che aveva la berretta di lana e il piumino nella sala) mentre io Robbie e Ale gli palesavamo che non poteva fare parte del Team Degli Occhiali Geek, Paso e l'Ele che si sorbiscono le nostre fantateorie sul perchè la gente allegra non è figa e mi attaccano - come stavo dicendo - nuove malattie catodiche.

In merito... cerco di mettermi subito in pari. Il concerto? Alcuni hanno detto che sono stati un po' ripetitivi e vedere i Beatles suonare sul tetto della EMI Corp era stato più emozionante, ma io concordo anche con chi ha fatto notare che 40 minuti così tirati e coinvolgenti averebbero fatto divertire anche chi non è appassionato del genere. Quanto di meglio in giro in mancanza dei Ramones.

PS PER PULLO: il nuovo blog è questo :D

TS&TC

2009-11-04T23:18:00.003+01:00

Chiaramente, quando si tratta di promuovere le mie coglionate musicali, 5 sec. per un copia+incolla li trovo sempre! :D

L'altro giorno mi sono sorpreso nel trovarmi citato addosso una parte di testo di una delle mie canzoni (Forse per ora la più riuscita). Mi è venuta così la voglia di raccogliere un po' tutte le versioni a cui eravamo arrivati prima della definitiva e impacchettarle. Buon ascolto! :)

Tiny Tide - TC+TC

Here's the tracklist:

1. The Smiths & the cure (EP Version)

2. The Smiths & the cure (Stars in Coma Edit)

3. The Smiths & the cure (Acoustic 1st demo)

4. The Smiths & the cure (#9 Version)

5. Rain Rain Rain (Roxie Music Cover)

Jonathan be good!

2009-11-01T11:25:00.002+01:00

Il fatto che mi ritrovi a scrivere due righe su queste pagine telematiche recensendo un concerto a distanza di una settimana la dice lunga sulla quantità di tempo libero a mia disposizione. E il bello è che è totalmente assurdo chiamarla "attività frenetica". Se tiri in ballo in una discussione quell'aggettivo uno si aspetta persone in giacca e cravatta intente a correre da un ufficio all'altro scambiando 24 ore con giornate più lunghe, aborigeni in fuga da legioni intere di tigri e leoni, formiche cinesi intente a girare gli ingranaggi del grande frantoio universale della macchina sgretolaconsumismo. Considerando che alla fine il tempo in cui vivo veramente si riduce a 4 ore quotidiane, non pensate a me intento come Dexter di Space Ace intento a saltare da un'astronave all'altra per salvare principesse spaziali. Attribuito alla mia persona, un'"attività frenetica" mi vede sempre immobile in una stanza a scrivere, comporre, suonare, consultare Facebook o imbrattare qualche blog (quando non suono in giro o guardo Heroes).

Dopo questo fantastico demenziale preambolo mi chiedo: ha senso scrivere qualche impressione su un concerto di una settimana fa quando ormai tutte le news musicali passano tutte prima da qui? Forse solo come uno dei tanti episodi da pagina di "Caro diario", giusto per scrivere due cazzate in italica lingua.

Bene. Ben due sabati fa sono andato a vedere il signor Johnathan Richman. Foto link e filmati li trovate qui. Forse il concerto più importante che ha avuto il Bronson quest'anno solare.

Importante perchè assieme ai Modern Lover, in concomitanza ai Violent Femmes, Johnny ha aperto le porte al pre-punk con la semplicità tipica del rock in stile musica garage, e con i suoi brani stralunati di presa immediata è riuscito a riempire alcune pagine della storia del rock con l'immediatezza che solo un bambino può avere alla poetica dell'io in un mondo totalmente fuori controllo e incomprensibile.

Johnny ha cantato di tanti poeti in un'ottica pop assolutamente unica. Van Gogh, Dalì, Picasso... eppure, occhi sbarrati fissi nel vuoto e eterno stupore in tracimazione da sguardo e bocca spalancata innanzi al pubblico quel sabato Johnny sembrava proprio... quel pazzo visionario di Ligabue! E chiaramente non mi sto riferendo al cantante groulatore italiano!

Come uno si sarebbe potuto aspettare dalla sua apparizione come narratore cantante in "Tutti pazzi per Mary", Johnny ci ha intrattenuto semplicemente con la sua chitarra e la batteria di Tommy Larkins, puntando tutto a immediatezza, sensazioni fisiche e dirette come i balli sghembi a lato palco, un umorismo tra il tragico e lo sfacciato da giullare eternamente fanciullo che lo ha posto ad un livello intermedio tra Paolo Conte e Benigni, con il biasimo di molti amici per una mancata sobrietà e la scelta di suonare gran parte del suo repertorio in pseudoitaliano o spagnolo in barba ai grandi classici (ci siamo rifatti alla fine con un'interminabile versione di "I was dancing in a lesbian bar").

Per quanto riguarda il mio sempre più fragile microcosmo sono stato veramente contento di avere risolto un altro di quei cicli incredibilmente significativi rimasti in sospeso in qualche attimo lontano della mia esistenza, in attesa di trovare compimento sensato in una supposta filosofia delle coincidenze sensate e ineludibili, come quelle tanto care a Salvador Dalì.

Chi l'avrebbe mai detto più di 10 anni fa che un giorno avrei avuto l'occasione di poter assistere dal vivo ad uno dei più autentici e genuini miti del rock? Suppongo di dovermi sentire un po' in debito con Chris (Il Landlord del Bronson) anche questo giro :)

Previously on 7 Sunday5

2009-10-18T20:18:00.002+02:00

Partiamo dall'oggi. Oggi e' fondamentale. L'anello di congiunzione tra Futurama e i Flinstones. Dendrix è venuto agli Studio Sonda e abbiamo fatto finalmente un gran casino. Grazie ai vicini di aver permesso che "Oggi" sia ancora un ponte di tramite tra due momenti della mia esistenza e non uno strapiombo improvviso tra l'indie scenester che ero e la rockstar che non diventerò mai da vecchio.

E tutti gli altri giorni che ho saltato? Forse ormai non vale neanche la pena di riassumerli, tanto le mode passano in fretta, e molto presto nessuno si ricorderà di quanto facevano cagare gli XX e i Fuck Buttons. Diciamo che sono stato molto malato (quasi per una settimana intera, da weekend a weekend), e l'unica mezza giornata di salute che ho avuto a disposizione ho lavorato a questo:

Il video l'avevo più o meno in testa da quando ho scritto la canzone con LeBleu, ma - vuoi la potenza del computer, vuoi la mancanza di voglia di sbattermi - non ero mai riuscito a realizzarlo.

La settimana pre-precedente invece vale qualche ragguaglio, grazie ad una brillante doppietta al Covo Club. Niente di trascindentale, non i gruppi del secolo, ma tanta buona musica anche prima e dopo i concerti. (Un pazzo ha messo su' "Brainiac Daughter" dei Dukes of Stratosphear e nella "Sala Grande" qualcuno mi ha fatto di nuovo scatenare con "Never Missa a Beat" dei Kaiser Chiefs!!!)

I JoyCut non li conoscevo. Tecnicamente molto bravi, soprattutto per essere italiani. Non mi hanno detto molto, ma decisamente una band di valore adattissima al Covo.

Con la loro voce e un ensemble così affiatato i Cinematics sono stati decisamente molto meglio dal vivo che in studio. Una band veramente energetica, che supera in vibrazioni e intensità quello che un suono già datato dopo due anni non è in grado di suscitare.

I Fiery Furnaces invece una bella sorpresa, con una formazione a 4 più rokkkettare che mai. Non sapevo veramente cosa aspettarmi da un duo che in studio si permette un eclettismo così fantasioso quanto calcolato. Basso, chitarra, voce e batteria sono riusciti a trasformare le loro fantasie pop in una corrente di cambi ritmici e armonici veramente notevole. In particolare mi ha colpito l'incrocio dodecafonico di basso e chitarra in alcuni stacchi, dove le melodie dei due musicisti si incrociavano al confine tonale dei rispettivi strumenti, per poi tornare al rigore dei singoli brani.

Eleanor Friedberger gran tonna, proprio il genere di performer che mi manda in visibilio: modesta, vivace, fantasiosa, generosa ma che non si fa calpestare, che conosce quanto può donare ai fan ma allo stesso tempo quale è il vero confine del palco. Ed è così che si è concessa sorridente al brindisi con una fan in quella frazione di tempo concessagli dal brano che stava interpretando, tagliando corto pero' ai successivi inviti della ragazzina quando si e' trattato cose piu' ... stupefacenti, ignorando anche le successive offerte per un semplice sorso d'acqua.

Aspettando altre mirabolanti serate in compagnia di amici e buona musica, per ora mi limito a pompare i Gluecifer di brutto e autoffrirmi... un sorso di ottima coke! :)

Approfondimenti su foto e filmati li trovate qui e qui....

Ah, sì! Sempre sul "bloggone" ho pubblicato una mia intervista a Frida Vermina delle Rough Bunnies che ha suscitato abbastanza entuasiasmo e scalpore. Se vi va di chiamare un amico o amica e farvela tradurre dall'Inglese, la trovate qui....

Sono ancora in tempo a ricordarmi di avere scordato qualcosa? Mmm.... certo! Qualche lunedì fa ho registrato in studio le parti vocali per "February","Ginger Genie" e "A Song For EMI". E ora il nuovo episodio...

No Glas Go!!

2009-09-22T21:50:00.014+02:00

"There is a place / where tourists go..."

Il viaggio a Glasgow era nato un po' per l'esigenza di riscattarsi da un'estate vissuta nella totale e parzialmente masochistica carenza di eventi di rilievo durante l'estate passata. In questo Charlotte Hatherley che annunciava il suo tour Inglese per promuovere il nuovo album "New Worlds", con una mostruosa media di due concerti a serata, è stato un faro ispiratore e illuminante come la sua fiammante Telecaster e i nuovi capelli rosso fuoco.

Charlotte aveva già vissuto l'estate che non avevo vissuto io, grazie ad una tournè americana come chitarrista sotto copertura dei Bat For Lashes che aveva toccato le medesime città in cui avrei dovuto ritrovarmi nello stesso periodo in cui sarei dovuto essere lì.

Andare a vederla a Glasgow era un po' come ricongiungersi con la realtà.

In aereo (Ryan) siedo vicino ad un signore brittico, presumibilmente scozzese, sulla cinquantina, con scarpe consumatissime, baffetti, look un po' western bovaro, aria vissuta. Aveva chiesto all'hotess una Pepsi ed un caffè. Contemporaneamente. Le nuvole cominciano a dissolversi man mano che l'aereo perde quota in modo calcolato. Fuori la campagna scozzese. Precisa, imponente, quasi onirica. Il tempo è mesto, grigio, ma non piove.

- Not rainy. It's pratically summer

Il vicino d'aereo si volta verso di me divertito e sbotta: "Yeeeah! You can say that! It's a good weather!"

Il Ryanereo plana, parte un jingle di successo a metà tra "installazione completata" e "hai superato l'ultimo livello", e i soliti Italioidi non riescono a trattenersi da un tentativo di applauso, mentre io mi limito a piegarmi dal ridere mentre mi slaccio la cintura di sicurezza.

L'adesivo "ZondaSeek DJSet" è fondamentale per ritrovare il mio piccolo Trolley.

Il check-in Scozzese riesce a intimidire e a far mettere sull'attenti, al contrario di quello italiano. Massicci militari in divisa con fucili mitragliatori carichi, poliziotto che affianca l'addetta dell'aeroporto che ti chiede: "Per favore, specifichi la natura del suo viaggio..."

Qui sono veramente precipitato in una serie di funambolici capitomboli.

"Sono venuto per vedere un concerto", mi scappa. Poi penso all'assurdità della cosa per una persona normale, e quindi penso alla prospettiva di una persona normale protetta fa forze armate. "Chiaramente per vacanza. Sì. Per vacanza". Silenzio da parte della funzionaria, che continua a fissare perplessa la mia carta di identità. "Rimango solo per un paio di giorni, poi me ne torno in Italia!". Ogni replica mi sembra solo di fare peggio. Mi restituisce il documento e mi fa:"Certo! Vada pure. Si goda il suo viaggio. Buon divertimento". Meno male!

Usciamo dall'aereo e subito si apre la porta del treno nella stazione di fronte. Saliamo confidando che il gruppo di signore attempate già ubriache di prima mattina non si siano inventate una boiata da sbronze rassicurandoci senza troppa convinzione che il biglietto si poteva fare anche sul treno.

Segue una serie di messaggini a Robbie, cominciati all'imbarco con scambi del tipo

- Seek è seduto vicino ad un personaggio famoso. Mark Zonda
- L'avevo già indovinato! Mi sto mangiando i piedi!

"Glasgow e' come Faenza. Ma senza la puzza"

"A Glasgow ci sono campi da golf talmente grandi che ci passa la ferrovia in mezzo"

E compagnia bella...

Glasgow da subito mi ha un po' deluso. Architettura, edifici... dalle mie foto non si evince, perchè ho chiaramente fotografato solo squarci di quartieri più decadenti e particolari, ma rispetto a Londra o Dublino non mi sembrava di vivere nulla di diverso che camminare in alcuni quartieri di Modena o Reggio. Le ragazze, come tassonomicamente classificate dal compagno di viaggio Matt Share in modo inappuntabile, bionde, occhi azzurri quando non blue e dalla pelle candida, di dividevano in

a) Carine, se vestite bene o truccate passabili per bellissime

b) Bellissime

c) Ciccione

Praticamente un paradiso! I Glaswegiani tutti disponibili, affabili, rassicuranti, gentili, a parte il nostro primo contatto con un tipo scazzato dell'Ufficio Turistico. Dopo un po' di tempo ti rassegni al fatto che Glasgow non sia propriamente una città turistica, anche la gioventù sia molto pacata e compassata, ma che almeno ti possa sentire rassicurato dal girare per la strada a qualsiasi ora del giorno senza la paura di essere scippato se non accoltellato per sbaglio. Lo dimostra il fatto che - al contrario di Lontra o Bublino - non ci sia coprifuoco di sorta. Stranamente c'è più gioventù sguinzagliata al Sabato che al Venerdì. I Weegiani escono dopo mezzanotte e rimangono alzati a bere fino all'alba, come confermato anche dal simpaticissimo tassista che ci ha traghettato a verso l'aeroporto alle cinque del mattino di Domenica.

Abbastanza una piacevole mazzata, come è giusto che sia ad ogni vacanza vissuta intensamente, con quelle otto ore di camminata al giorno e 4 ore di sonno per notte (il chicken vindaloo la sera prima di partire pero' non me l'aveva prescritto propriamente il dottore)

Vicinissimo alla stazione, camera sul lato interno rispetto alla strada, pulito, acqua calda e VASCA, letti veramente riposanti, bollitore, wi-fi e TV in camera, personale disponibile e gentile, sala bar in stile "Lost in Translation" e ristorante indiano frequentatissimi e di classe, la scelta di Seek si è rivelata molto azzeccata, nonostante le preoccupanti recensioni che avevamo trovato su Internetto che vedevano gli Scarafaggi protagnisti assoluti di scorribande all'interno di cumoli di materiale marrone ipoteticamente sparso tra Walter e lenzuola spiegazzate.

Charlotte suona al King Tut's Wah Wah Hut. Scrivo ad Andre degli Stones of Venice che lunedì in cartellone ci sono addirittura i Top Loader, che si sono riformati. Ma Andre non li conosce.

Tralascio commenti su ristoranti vari. A parte i pasti saltati per sbaglio (sembra che la maggior parte dei negozi chiuda alle 18:00 e le cucine alle 20:00) abbiamo sempre mangiato più che ottimamente, per quanto mi riguarda sempre ottima carne.

Un'altra cosa che mi ha favorevolmente impressionato e stupito, è che i miei sensi di colpa legati al pensarmi "Italiano barbaro casinaro e cafone" e tutti i miei tentativi per dimostrare pacatezza, disciplina e buone maniere, non solo sono mitigati da autoctoni che non mantengono le file e sono incuranti dei semafori rossi dall'altro capo delle strisce pedonali, ma vengono spazzati via nel vedere quanto l'Italia venga presa in considerazione. Birra (Moretti imperante), prodotti culinari, dolci, vini, divani, arredamento, vestiti alla moda, anche quando un prodotto non è propriamente di origine Italiana richiama nomi a noi familiarissimi per associare un articolo ad un sinonimo di qualità. Insomma: siamo forti nonostante chi ci rappresenta all'estero!

Il King Tut's ha una sorta di pub abbastanza grandino al piano sottoterra, e lo spazio dedicato ai concerti al piano superiore, un po' come all'Officina 49, ma con un impianto che sbomba (mai viste così tante casse spia, e già questo era indice del resto)

Non conosco il nome del primo gruppo che ha aperto la serata, e nemmeno ci tengo a saperlo. Non voglio scoraggiare tutti quegli adolescenti che si mettono per la prima volta assieme nel tentativo di convogliare le loro energie focalizzandole verso quell'obbiettivo comune che è "Fare Musica", però prima di farsi esperienza dovrebbero provare a suonare in luoghi più consoni, come le palestre e le camerette. In pratica ragazzotti molto ingenui che proponevano loro canzoni blues incentrate su cotte da liceali o inesplicabili quanto ingiustificati tormenti interiori. Tutti pulitini, più patinati dei CD Singoli dei Coldplay in offerta al piano di sotto, vittime di tutti gli stereotipi del blues e insipidi come il pane intinto nell'acqua.

Il popolo ancora si tiene a distanza dal palco, a parte l'hyperansioso sottoscritto e un altro pazzoide autoctono maniaco di Charlotte come me, affiancato dalla compagna, presumibilmente la moglie, altrettanto fanatica.

"Aspetta. Ancora non è cool essere in prima fila"

"I'm gonna sing all SUMMER long"

"... hey... BEHAVE..."

Due cretini che si incontrano, insomma.

Cominciano ad avventurarsi interessanti donnine attorno al palco, con adesivi rosa attaccati alle vesti. Sono free pass. Proprio quanto penso che Charlotte ha messo su una band di simpatiche ragazzine, capisco che invece si tratta del secondo gruppo d'apertura, tali "Futuristic Retro Champions". UNA RIVELAZIONE.

Elettropop allegro con brio, cori ben bilanciati, una cantante biondissima che sembrava fuoriuscita direttamente da un manga, il bassista che sembrava la versione di Sean Lennon di un multiverso molto più magnanimo con lui, la tastierista semplicemente troppo carina. Minuta, seriosa, composta e di classe, a dire il vero quest'ultima non stava troppo bene. Tutti avevano una loro parte ben strutturata nei cori. Di Glasgow, avevano gia' riempito e animato la sala prima dell'arrivo di Charlotte. La seriosità della tastierista veniva interrotta puntualmente da questa irresistibile catena di eventi:

a) I fan richiamavano l'attenzione della cantante

b) La cantante veniva incitata a fare la scema

c) La cantante faceva la cretineria di turno, tipo una strana combinazione di pose hip-hop propiziatori per incanalare e invondere eneriga ad uno dei membri del gruppo

d) La tastierista cedeva e non riusciva a non ridere davanti ad una simile cialtroneria.

Vi prego! Chi ne ha il potere li porti in Italia!!!

Finalmente era giunto il momento in cui era fighi essere attaccati al palco. Vi dico solo che ero talmente vicino a Charlotte Hatherley che ha dovuto aggiustare l'asta del microfono perchè se no mi sbatteva addosso. Andre mi chiedeva se fosse così bella anche dal vivo. Dico solo che i suoi occhi erano così grandi e blue che non mi arrischiavo a fissarli per paura di perdermici dentro e non tornare più in me. Charlotte sbircia dalla scala antincendio, che dà ingresso agli artisti direttamente sul palco. Studia bene la situazione, e poi cerca di farsi forza proferendo:"Ok. Let's do this thing.".

Carlotta ha presentato il suo nuovo album: "New Worlds". Anche il live rispecchiava la sua natura più pop, semplice, diretta, chitarrocentrica, meno incentrata su cori e tastiere, rock e incendiaria. Un basso, una chitarra, una batteria. Non c'era bisogno d'altro. Poco spazio ad alcune vecchie glorie. Nessuna traccia di "Bastardo". Un qualcosa. Forse l'emozione più vicina possibile per un appassionato di musica contemporaneo a vedere Hendrix dal vivo. Sicura, ammaliante, aliena, distaccata ma piena di energia, con una sicurezza nel padroneggiare ipnotici giri di chitarra, effetti e cantato assolutamente uniche quanto invidiabili.

"Summer", dal primo album, eravamo pronti tutti a cantarla. Qualcosa vibra nell'aria al termine del brano che la precedeva. Era palese che noi pubblico avevamo barato, e stavamo caricando i polmoni per urlare a squarciagola: "Summer's coming, and IIIII knooow I'll feeeeel...." , avendo palesemente barato e sbirciato la scaletta. Charlotte probabilmente se ne accorge, e... SALTA a piedi pari il brano, che per non rischiare di essere uccide affianca al bis con la gloria atrettanto contagiosa "Kim Wilde".

La giornata successiva ci siamo meritati addirittura il sole!

(ecco il risveglio!)

Giardino botanico e KevinSide, come consigliato da Rowena dei Cue Fanfare. Piedi ormai massacrati facciamo parziale uso della metro, più ima token ring, che scorreva in due direzioni attorno alla città. Qualche negozietto musicale ben fornito, che promuoveva smodatamente le rimasterizzazioni dei Beatles. Ci imbattiamo anche in un locale pittoreschissimo dalla falsa parvenza di chiesa, dove sembra abbiano suonato anche gruppi indiepop di una certa levatura.

Kevinside è già un lato più interessante della città (ma ancora scordatevi musei o negozi particolari, nulla che non si trovi anche in Italia o tuttalpiù su internet), e il Sabato la città sembra essere un po' più animata.

La sera me la sono fregata con il ristorante Indiano! Faccio il fenomeno e ordino l'unico piatto che conosco, che non era neppure a menù. Tipo la cosa più piccante che la cucina Indiana annovera nella sua tradizione. "EXCELLENT CHOICE!" esclama molto soddisfatto e sorpreso il cameriere, portandomi una scodella di lava piccante in cui dentro avevano fatto dissolvere un malcapitato volatile. Per orgoglio sono arrivato a mangiarne metà, riducendomi spesso che se mi fossi lasciato andare ad una sbronza!

Al Nice n' Sleazy arriviamo abbastanza tardino (ancora una volta hanno iniziato prestino). Riusciamo a vedere il gruppo di punta: i Findo Gask, un incrocio tra Weezer, New Order e Cornelius, con voci e cori veramente incredibili e il bassista che alterna la chitarra basso alla tastiera. Hanno dei fan molto accaniti, e suonano tutti i sabati al termine delle serata dal vivo denominate "Crufts", a cui abbiamo partecipato all'innaugurazione. Penso che - ora che non ci sono più le nottate PIGS - siano le feste indie più attese tra tutti i ragazzi di Glasgow, a giudicare dalla quantità di indume che si era radunata all'evento.

Al Nice la situazione è ribaltata. Il grande pub è al piano superiore, i live prendono luogo nell'ampio seminterrato. Mi reco al bancone dei Findo e faccio subito la figura dell'oldisismo, chiedendo il CD. Con sbigottita aria di sufficienza mi viene cordialmente detto che è disponibile solo il 12 pollici.

- Io non ho il giradischi...

- Puoi comprare i nostri brani su iTunes...

E' veramente tardi. O meglio, per noi che abbiamo messo la sveglia alle 4:45 per prendere il Taxi nella speranza di raggiungere in tempo l'aeroporto. Non certo per la gioventù di Glasow (tornata da Rimini?) che pure nella loro veste rassicurante di bravi ragazzi e ragazze inside trova nella tarda ora della notte il posto per qualche sboccata isolata e rassicurante sboccata sul muro da parte di giuovani giuentildonne e un inseguimento pro pestaggio paventato poco convinto.

Il tempo per una foto cretina, e si recuperano le forze per ritornare in patria, pronti per un'altra avventura!

Share the tide

2009-09-13T17:03:00.007+02:00

La prima volta che ho sentito parlare dell'"Intifada" è stata alle superiori.

Gli ultimi anni facevo parte di una band discretamente fica (avevamo vinto un paio di concorsi le uniche volte che aveva suonato) che non faceva niente di speciale, se non suonare tutto quello che faceva in modo molto pulito e scegliere cover sconosciute all'adolescente medio che induceva a far pensare che fossero brani originali. "Joe Mitraglia" e "Canzone per un'amica", e un meadly fighissimo di "Satisfaction" che nel crescendo diventava "With Or Without You" raggiungendo note impossibili. Dei piccoli guerriglieri del rock.

La nostra attività consisteva nel provare tutto l'anno senza cantante, fare una prova con il cantante (veramente un figo, cantava da Dio), partecioare al concorso, trovare un nome per la band, vincere il concorso. Tra i nomi ricordiamo "B. Rocks" e "ai latI".

Ebbene. Il nostro chitarrista era un vero e proprio estremista. Si era impallinato con Guccini, le lotte sociali, gli Iron Maiden e compagniabella. Un certo periodo della nostra breve storia (provavamo in un circolo di Ronta dove il padre del nostro batterista organizzava feste locali), il nostro chitarrista Emiliano (Zapata?) trascinò nel gruppo uno strano individuo di 35 passa anni. Un tipo sciatto e cicciuto che scriveva canzoni di protesta deliranti tra Skiantos, CSI e Pippo Franco imbazzato nel microcosomo delle attività musicali allora saltuariamente presenti a Cesena. Ebbene: un giorno Emiliano si presentò alle prove con il suo sorriso sornione da vincitore abbastanza Dylaniano e buttò lì con malcelata nonchalance:"Sabato sera ho suonato con il tipo. ALL'INTIFADA".

Allora sembrava una cosa inconcepibile. L'"INTIFADA" era una sorta di Locale X in una zona d'ombra di una realtà alternativa del tutto fuori da Cesena e da questo pianeta. Non solo un posto da grandi, ma un luogo impossibile da raggiungere nel caso ci si fosse armati dell'intenzione di fare un giorno una passeggiata per la città per trovarlo.

Passa il tempo. Il soggetto strambo che fa musica di 35 anni divento io, l'Intifada semplicemente il circolo dove una volta c'era il bar antistante a casa di mia nonna paterna, a fianco all'asilo abbandonato (non vi sembra meraviglioso che Cesena, fin da quando ero piccolo, c'è la presenza di un microvillaggio fantasma completamente disabitato con giochi per bambini disseminati lungo l'area, proprio vicino ad una casa colonica abbandonata tagliata a metà chiamata "Casa del Diavolo"?)

Grazie alla caparbietà di Mic Leffe (l'unica volta che ero passato di fronte al locale ero rimasto a dir poco spaventato) accade che passiamo una serata li'. Forse anche perchè il locale è stato riempito esclusivamente di amici, l'acustica era pessima ma il palco e il posto molto accoglienti, i proprietari strambi ma veramente molto accoglienti e disponibili, la serata dei Tiny Tide all'Intifada la ricorderò molto volentieri.

Finita la staffetta per caricare tutte le attrezzature da casa alla macchina e dalla macchina all'interno del locale, mi accorgo di avere dimenticato l'asta per il microfono, un oggetto totalmente inutile, ma che ti risparmia il fastidio di cantare steso per terra. Mi secca perdere la pole position conquistata con il parcheggio. Essendo così viciono a casa me la faccio a piedi, approfittando di Manuel e Sonia, appena arrivati. Vado dal gestore del locale e gli faccio:

- Io non mi fido delle persone, ma mi fido delle persone che non si fidano delle persone. Quindi mi fido di te. Faccio bene?

- Ho conosciuto solo una persona che mi ha fatto un ragionamento del genere, e mi ha chiesto 150 Euro. Che cosa vuoi?

- Hai 150 Euro?

Faccio tempo a toranre a casa, trovare le chiavi giuste, ma sbagliare piano, spaventare una famiglia, camminare davanti alla gelateria con un'asta da microfono come se niente fosse, tornare al locale, e imbattermi in Mic appena arrivato mentre Dendrix ancora si doveva fare vedere.

Comincia ad arrivare gente. Tutti amici. E comincio a pensare al promo che gira di "Come Togheter" e come la musica sia meravigliosa e abbia il potere di aggregare le persone. Sbollita un po' di tensione e prove tecniche cominciamo. Tra il pubblico anche il bonghista misterioso che si era infiltrato tra di noi alla Vigna anno scorso. Ci abbiamo fatto due ristate sopra. Era un po' imbarazzato a riguardo. Forse quella sera era tra noi solo in un altro piano mentale.

L'intro spero sia stata fotonica. Abbiamo passato l'ultimo mese solo concentrati su "Intro - Kitty Jesus - Psychopath" come fosse un'unica traccia. "Salve. Siamo i Tiny Tide. Siamo una cover band degli U2. Però ora proseguiamo con una canzone dedicata a due gruppetti del cazzo". "The Smiths & The Cure" è stato più un miracoloso stato di grazia che un'esecuzione musicale, vista come era venuta alle ultime prove. Ebbene sì. C'è quest'altro piccolo aneddoto da raccontare. Uno dei proprietari del locale aveva visto i filmati di noi che suoniamo al Mattatoio, e ci ha scambiato, inspiegabilmente, per una coverband degli U2, causandogli una grande delusione quando gli abbiamo detto che non facevamo solo brani nostri. Alla fine è andata bene. E' un po' che i primi a complimentarsi dei nostri concerti sono proprio i proprietari dei locali, che è incrediblmente meglio che essere cacciati fuori dai posti a pedate. La prendo come un buon segnale!

La parentesi tastierosa (o come la chiama Robbie "Quella Scatolina") "Scrambled Eggs" - "Jonie don't U worrie" - "S♥L" sembra essere diventata la parte piu' gradita dello show. Io però non vedo l'ora di sbarazzarmi della tastiera (lo spazio sul palco stava un po' stretto). Manuel capisce e mi dà prontamente una mano. Dopo svariati tormentoni sulla "Coke" arriva il momento di "Tiny Trains".

"Ora vi portiamo tutti a fare un viaggio sul nostro trenino." Poi penso all'equivocità di quello che ho appena detto e cerco di correggere il tiro, "... che non è il trenino dell'ammmore. E' il teno dell'ODIO. VAFFANCULOOOO!!!". E parte quel cruogiolo suino di influenze che è "Tiny Trains".

Si può sempre confidare nella solita fotta per "Girls from Ronta", le cui code musicali e reprise continuano a crescere di concerto in concerto tendendo sempre di più alla "Zona Plaid" di Balle Spaziali. E' così che, al secondo minuto di reprise prendo Clint, la mia chitarra acustica, e continuo a sbatterla ripetutamente contro i piatti di Mic Leffe per fargli intuire che forse possiamo anche chiudere la serata.

Arriva anche la polizia. Tipo con due ore di ritardo. Noi avevamo finito da un pezzo. Non c'era neanche musica nel locale. Solo un paio di ubriaconi che parlavano ad alta voce fuori dal locale di quando venivano cacciati fuori di classe alle medie. Cesena è proprio una pericolosa città riottosa piena di criminali. Nessuna pace per i nottambili. (Uh uh uh~)

Tiny Tide Live @ Intifada Pics 1 | Tiny Tide Live @ Intifada Pics 2 (courtesy of LightSeekr)

Tiny Tide - “Srambled Eggs” video
Tiny Tide - “S♥L” video
Tiny Tide - “I Would Say” video

Giorni Vulcanici

2009-09-06T20:46:00.003+02:00

Natale, Befana e Pasqua sono ricordi o mai passati, miti ancestrali che hanno nel corso del tempo dissolto il loro fascino come vernice scrostata corrosa lentamente dall'innocente premura di plurime passate di Amuchina. Non lasciate regali sotto l'albero, risparmiatevi uova e cioccolato, tenetevi le calze ben infilate ai piedi. Non attendo più l'arrivo di Monsieur Natale, presunti conigli pasquali, signore che volazzano sulla scopa incensendo il carbone. Tutte le attese dell'anno sono rivolte verso un unico evento ora: il Vulcan Day, ritrovo annuale dei più importanti diggei europei mod al confine tra beat e psicadelia anni 60, nella fantastica cornice della "Grotta" del Carnaby. Musica eccelsa e introvabile, ritmi irresistibili suonati su 45 giri, ragazze che sfoggiano mise veramente irresistibili, un viaggio non solo nello spazio (Londra) ma anche nel tempo (i Sixties)

Pensavo avessimo mancato chissà quante edizioni, invece solo quest'anno ho realizzato che la prima volta (che non si scorda mai) era in occasione soltanto del secondo raduno. Ai tempi andava di moda Maispeis, e l'organizzatore della serata aveva fatto un tam tam impressionante. E molto convincente! L'anno successivo l'attesa e le aspettative erano tali da aver richiamato veramente tantisismo persone (ecco un filmato di repertorio)

Se nella seconda edizione l'effetto esotico della sospensione dell'incredulità era dato anche dai numerosi volti nuovi, l'edizione successiva ha avuto come controindicazione quello di lasciare l'impressione di trovarsi nella perenne attesa che cominciasse una sorta di riunione di condominio, ritrovandosi faccia a faccia con tutte le persone che solitamente ti ritrovi a frequentare nell'arco di un anno in una sola serata.

Quest'anno io e Seek siamo arrivati in una Rimini inverosimilmente gremita (mai visto veramente un casino simile, neanche ad Agosto), e pochissima gente all'interno della festa! (a mezzanotte non era arrivato neppure il DJ). La serata e' stata immancabilmente divertente e ben organizzata, la musica veramente al top, ed è stato decisamente meglio avere a che fare con amici veramente interessati a quel contesto, non lì per curiosità... Sono sicuro che molti degli "Iniziati" sicuramente hanno festeggiato altrove tra l'hotel dove erano alloggiati gli ospiti e qualche anfratto segreto. Nel frattempo torno a contare i giorni che mancano alla prossima occasione, prima di diventare troppo vecchio anche per questa festa :)

Potere alla Torrefazione

2009-09-04T15:31:00.005+02:00

"I've learned from experience that God has a plan for me, and that it’s better than mine!"

A volte capita di innamorarsi di certa musica al primo ascolto, ignorando totalmente la montagna di trash che quella singola canzone, motivetto, file emmepitre si trova alle spalle. E' capitato con gli Ash, è successo di nuovo con i Jet, questa volta è il turno dei "Tower of Power", di cui sarebbe sconsigliatissimo cercare video su Youtube o mostrare una singola locandina. Bruciate i poster, chiudete Flickr, concentratevi sulla musica. Buy, yet again, solo se le vostre orecchie sono avezze alle calde alchimie soul della Motown Music e per un seppur breve periodo della vostra vita non avete potuto fare ameno di ascoltare Stevie Wonder, Chicago o Average White Band almeno una volta in una giornata.

Qui non si parla di sintetizzatori e computer, chitarre distorte su amplificatori valvolari, ma di intere sezioni fiati e violini, gente che sa cantare, persone che ancora investono insensatamente palanche di palanche per fare anche di un singolo brano un razzo in grado di raggiungere attraverso galassie lontane quel pianeta trascurato e dimenticato chiamato Anima.

19 album nel corso di 40 anni e ancora nessun segno di cedimento. Non ci troviamo di fronte a dei ragazzini, ma a gente che ha avuto modo di vivere la storia del rock senza l'ambizione di esserne protagonista. Non è un caso quindi che la band fondata da Emilio Castillo (è eccezionale come anche per band così numerose il tutto parta sempre da un ragazzo che scrive canzoni in una cameretta) non sia diventata famosa come Aerosmith, Heart, Elton John o Santana (che ha da tempo fatto decadere il nome assurgendo al livello di pochi eletti come le semidivinità redentrici o i pazzi dittatori nazionalisti) ma spulciando spulciando si ritrovino sempre dietro le registrazioni di molti loro brani di successo. D'altronde basta soffermarsi sull'elegante raffinatezza di brani in gran spolvero come "You're Still a Young Man" o "What Happened to the World That Day?" per capire la portata delle potenzialità di questa band.

I "Tower of Power" sono una grande band che può contare su eccezionali sessionman in grado di fare superare alla band ogni sfida, indipendentemente da quanto possano risultare trash. D'altronde se tra le fila dell'orchestra figurano personaggi come "Rocco Prestia", "David Garibaldi" e "Mic Gilette", non può assolutamente essere frutto del caso.

Tower of Power - "So Very Hard to Go"

Little by Little

2009-09-02T23:59:00.004+02:00

Abbandonarsi alla dolcezza di un certo pop facile facile di pochi accordi e una linea di basso appena appena abbozzata è innocentemente disarmante come un'alzata di braccia fronte sole con un bimbo o una bimba che ti punta una pistola d'acqua alla schiena. Possibilmente carica di gazzosa. Non è affatto imbarazzante perdersi nel pop armonico e super-ficiale dei "The Little Ones", un nome, una dichiarazione d'intenti (come un'altra band che conosco da vicino di cui ora mi sfugge il nome :) ). Una stuola di armonie e moog al servizio della spensieratezza più totale confermano ancora una volta quanto l'immagine che chilometri di pellicole e di cassettine hanno proiettato nel fantastico schermo del nostro immaginario sia indissolubilmente legato alla California e la Pacific Coast tutta, tanto che la nuova "Boracy" ci fa fantasticare su come se la passerebbero i reduci degli Oasis a passeggio per le strade di San Diego.

I Little Ones sono attualmente alle prese con la registrazione del loro nuovo album, il seguito di "Morning Tide". Nel frattempo alzate i vostri Margaritas, tirate via le scarpe, rilassatevi con qualcuno dei vecchi brani e - perchennò - date un'occhiata al loro vivacissimo blog.

The Little Ones - "All your modern boxes"

Pop Matters?

2009-09-01T21:47:00.004+02:00

Recentemente è uscita "Higher Than The Stars", il nuovo istant classic dei pregevolissimi, capacissimi, impeccabili, fighissimi e anche fottutamente simpatici "The Pains Of Being Pure At Heart". Sarà per questa sobrietà avversa a qualsiasi tipo di pecca, che vuole tenersi a guinzaglio solo un parziale istinto snob non più innocuo dell'isteria di un chiwawa, o per il loro reiterato immolarsi alla perpetua processasione dell'infallibile formula shoegaze in perfetto equilibrio tra pop e noise, che in mezzo a tanti entusiasti ammiratori riusciamo a pescare impensabilmente sporadici ascoltatori che seguono da lontano trascinati a forza e stocono il naso. I Pains troppo furbetti e ripetitivi. Non rischiano la caduta in una stuola di cuscini correndo a tutta birra nel loro conciliante e corroborante equilibrio tra noise... e pop.

Rischio? Quale rischio si corre a buttarsi in un materasso? Facile lasciarsi andare, soprattutto quando l'equilbrista arriva dall'altro capo del filo per addentrarsi più da vicino all'interno del grande circo mediatico del Rock'n'Roll. Continua ad entrare sempre più gente nel tendone, c'è sempre più voglia di piacere. Una volta fatto il salto rimane solo il... "pop".

Molti vedono un passaggio decisivo nell'uscita di "Higher Than The Stars EP", previsto per il 22 Settembre sotto Slumberland Records. In realtà i segni della vera natura dei Pain si potevano già evincere da tanti segnali, come gli indizi della morte di Paul disseminati nelle produzioni degli Scarrafoni di Liverpool.

1) Bando di Airpop che in mezzo a tutto il casino (nulla di che rispetto a Wavves, Time New Vikings, Mika Miko, e compagniabella) predilige l'heightissimo "A Teenager In Love" nelle sue selezioni musicali, l'unico brano che si distacca dall'impasto chiassoso del contesto generale dell'album e vi riesce in modo assolutamente sublime

2) Kip che, meravigliandomi con lui di quanto siano stati precisi e puliti nell'esecuzione del loro concerto all'Hana-Bi mi dice che in realtà loro non voglion essere nulla di più di una band melodica con canzoni semplici in grado di raggiungere tutti (ma continuava a sorridere estasiato ed era in piena ubriacatura da indiscriminata approvazione popolare pre, intra e post concerto)

3) La band ha cominciato a sfornare borsette da spesa oltre le solite spillette, e deve spillare quattrini per tornare a sborsare.

Riarrampicandomi con maldestra calcolatissima rapidità nella fragile baracca sull'albero del mio egocentrismo, vi dico che le band che si fossilizzano meritano di fare compagnia alle bestie estinte del giurassico, e che ogni cambiamento è ben accetto, soprattutto nel versante pop, che non fa mai male. Poi chissà, "103" sarà un brano da pogo degno dei Ramones!

Un tuffo acrobatico o un veloce contorsionismo? Il pericolo è inesistente e calcolato. Durante il salto godiamoci le brezza del volo sulle note del nuovo lavoro. "Higher Than The Stars"

Tiny Tiny

2009-09-01T08:41:00.002+02:00

"Helmed by one Mark Zonda, Tiny Tide is a pop band from the beautiful Italian city of Cesena. Their illustrious beats flow through the orchestral strings like rivers running through towns. Under their belt, Tiny Tide have released two EPs, The Ronta EP (2008) and the recently released The Wildheart EP. This EP is an electronic experience through the eyes of Wildheart, their arranger."

Una recensione molto lusinghiera sull'ultimo Ep dei Tiny Tide in "Stop Sleeping, Yo!". Eccola qui :)

Qui anche alcune considerazioni di Wildheart.

Senza sforzarsi troppo

2009-08-31T21:56:00.005+02:00

... ogni tanto qualche band interessante viene fuori. E' il caso dei pirotecnici (esplosivi era troppo, forse) "Passion Pit", da Cambrige. Che se la cavino, anche se in fondo non offrono nulla di autenticamente originale, lo dimostra la sfilza di date pronte ad attenderli nel loro tour mondiale (quando penso a queste cose mi viene in mente la povera Charlotte Haterley che ha già pianificato i suoi due prossimi anni di vita sapendo esattamente in quale punto potrà essere geolocalizzata sulla terra ad un orario preciso da qui al 2012, data scelta forse non propriamente a caso). In realtà i Passion sono già in giro a loro volta da un paio di annetti, ma "Manners", il loro album di esordio, è stato rilasciato appena iniziata l'estate. Attualmente è "To Kingdom Come" il singolo che sta battendo da pochi giorni la loro strada dorata attorno al globo, anche se io non riesco a sbarazzarmi di "Little Secrets", un irresistibile intreccio di tastierine e pad elettronici in una versione 2.0 delle sonorità 80's, preferibile alla seppur gradevole "Make Light", che colpisce il cuore ma non riesce a farlo sobbalzare per via di sonorità convincenti ma ormai strasentite.

Eppure il cantante, Michael Angelakos, di cuori ne sa qualcosa! Le prime quattro tracce dell'EP di esordio "Chunk of Change" furono un regalo di San Valentino per la sua ragazza.

Il segreto di tanto successo? "Sleepyhead" fu utilizzata in canada negli spot promozionali della nuova Playstation. Lunga vita all'arte!

Passion Pit - "Make light"

Fiumani di parole

2009-08-30T20:36:00.004+02:00

"Se dopo non ci piace, possiamo sempre andare via. Nessuno ci tratterrà."

Così recita una delle canzoni dell'ultimo album di Federico Fiumani, ormai unico depositario del nome e dell'arte degli storici Diaframma. E vedeste come ha brillato quella stella nella umidissima sera. Anche se spero che nessuno abbia fatto affidamento a stella e parole per affidarvi un giuramento. Oltre alla cameratesca cuscinata volante nell'accogliente e gradevole teatro Santarcangiolese che ha ospitato il nostro cantastorie dall'attitutine punk e dal taglio di capelli à-la-Mike Score, il momento clou dello show è stato indissolubilmente legato alla tentata dipartita di due giovani ragazze del pubblico a metà dello show.

"No! Aspettate un attimo!", e il piacione del lato maturo dell'indie rock italiano, con un cenno della mano, smette di suonare invitando la band a seguirlo. "Non andate via", supplica con ironia al microfono rivolto alle pittatissime signorine ubriache di fashion. "Adesso facciamo i brani vecchi! Dai! Quelli dark wave! Anche i Joy Division, Sex Gang Children!"

Mi chiedo chi, effettivamente, quanti si siano imbattuti tardivamente come me nel "Fenomeno Diaframma" - fenomeno come può esserlo quello astronomico di un'eclisse di Litfiba -inciampando non contenti del revival post punk in quello dark wave (non parlate con il sottoscritto, che aveva sforato addirittura nel death rock), per ritrovarsi in una stanza a contemplare quel capolavoro quale è "Siberia", loro opera d'esordio, i cui brani mi azzardavo incautamente a proporre duranti i miei primi DJSet.

Mi ci ritrovavo nella tentata fuga delle ragazze. Evidentemente non per la pletora di fan entusiasti che oltre a lanciare cuscini godevano estasiati nel calcare ogni parola del "Verbo Fiumani", ma a mio avviso il concerto - batteria, basso, chitarravoce - è stato veramente estenuante, soprattutto per durata ("Ieri Robin ha suonato tutta la notte, voglio continuare anch'io") e l'estenuante ripetersi della stessa incessante formula sonora, priva di cambi e melodie (soprattutto affidate ai brani nuovi, sacrificati forse malvolentieri alla presa incendiaria dei primi pezzi sul pubblico). Insomma: una palla. Un po' come per un ateo che va a messa senza sapere cosa c'è dietro a simboli e nomi sconosciuti.

Il resto della serata un'avventura degna di una visita alla versione voodoo di Mirabilandia. Fuori dal teatro un muro d'acqua, che come Robin e Federico di farla finita proprio non ne voleva sapere. Io e gli amici rimaniamo fuori a bagnarci. Giusto per spegnere qualche sigaretta nell'umida aria liquida. Gli ombrelli un puro ornamento sufficiente appena per non fare spegnere le siga degli amici. Un paio di ragazze non sa come fare a raggiungere gli amici in un locale. Io e Porlock senza battere ciglio le accompagnamo privando il povero Seek degli unici due ombrelli a disposizione.

- Come vi è sembrato il concerto?
- Mmmm....
- Io è la prima volta che li vedo dal vivo
- Pure io... un po' noiosi.
- Davvero? Mi consola! Un po' diversi dai dischi. Almeno voi avete avuto il vantaggio di poter godere del misterioso fascino indie di Fiumani!
- Ma. Dai. Non è che sia questo che...
- Ma pensa! Meraviglioso...

Torniamo al teatro, confidando che la cascata termini la sua non gradita performance ad ogni aumentare di scroscio. Nel teatro è in programma la versione rock di Paul Williams de "Il Fantasma dell'Opera", che mi aveva fatto conoscere Federica tempo fa. Ero proprio curioso di vedere il film, che tra l'altro si prestava molto alla serata da giudizio universale. Non siamo arrivati al settimo minuto di proiezine. All'apparizione del gestore del teatro nella pellicola nel teatro, la sala è scossa da un fragore roboante, secco, e rimaniamo al buio.

Tornata la luce è Porlock l'uomo decisionale (e dotato di macchina): "Mi dispiace ragazzi, ma ci vediamo...".

Ora. Non l'ho fatto per altruismo. Mi ero ricordato che nella macchina di Seek non solo avevo lasciato la copia di Robbie di "District 9" (avevano ragione: che fregatura di film! Borat Vs Predator!)... ma anche la mia giacca! Scatta l'operazione di soccorso!

- Ragazzi. Passate dall'uscita del retro perchè veniamo a prendervi. Cosa ne dite?
- Guarda, stiamo uscendo anche noi, perchè qui si sta allagando

Ho esultato quando siamo riusciti ad arrivare a Cesena prima che le strade si tarsformassero i indistinti flussi d'acqua (ho avuto una bruttissima esperienza nel 96, bloccato alle due di notte tra Cesena e Cesenatico).

Ad un bivio, praticamente a casa, Porlock proclama:"Io Marco faccio il giro da dietro..."

Un camion dei pompieri e qualche pattuglia si stavano muovendo lungo la strada. Andranno a soccorrere qualcuno verso Santarcangelo, mi dico. Si fermano, poi capisco. Sulla "strada furba" che volevamo imboccare c'era una macchina bloccata in mezzo all'acqua. Accantonata l'idea di imboccare la rotonda contromano, alla fine i nostri eroi (hey! Sono il migliore ammiratore di me stesso!) ce l'hanno fatta.

Che Fiumani potesse travolgerci quella serata ce l'aspettavamo. La fiumana un po' meno.
Cosa è successo, in quella nottata, per le starade di Santarcangelo, ancora non lo so.

Diaframma Live Pics

Diaframma Live 2009 Clip 1
Diaframma Live 2009 Clip 2
Diaframma Live 2009 Clip 3
Diaframma Live 2009 Clip 4
Diaframma Live 2009 Clip 5
Diaframma Live 2009 Clip 6
Diaframma Live 2009 Clip 7

Walk Away Renee

2009-08-22T03:08:00.002+02:00

L'estate musicale prosegue :)

Questo è un progetto che ci ha tenuti impegnati durante Agosto, un po' come se fosse un piacevole compito per le vacanze. Non è un segreto il mio amore per il "Left Banke", una band inglese di periodo e formazione beatlesiana che ho conosciuto grazie a "Pretty Ballerina", un pezzo assolutamente magico piazzato a tradimento durante una serata all'"How Does It Feels To Be Loved" a Londra.

Passano quel po' di annetti. Dal diventare cultore delle piu' melense scene underground presenti e passate a trasformarmi a fagocitatore di video musicali da postare su Facebook. E' proprio qui che ho attaccato la scimmia a Fabio Benni from Le Man Avec Les Lunettes.

Spiazzati dalla perfezione di un brano ancora cosi' attuale a distanza di tempo come "Walk Away Renee", un po' per scherzo un po' no abbiamo deciso di fare una cover. La canzone è stata incisa dai Tiny Tide, e ha visto la partecipazione di Porlock al calvicembalo (ma ormai e' il "membro fantasma ufficiale" della band, visto che sta suonando tutte le parti di piano per l'album) e il portentoso Fabio Benni ad alternarsi con me nel cantato (piu' Dalla-Morandi che Costello-McCartney) aggiungendo dei cori che mi hanno completamente spiazzato!

Potevamo non aggiungere una b-side a questo vinilino virtuale? Con samples vintage e flauti distorti, "Song 2" dei Blur sembra la versione malata dei Beat Happening remixata dai Pizzicato 5

Tiny Tide w/ Fabio Benni - "Walk Away Renee" Virtual 7"

FIX

2009-08-20T12:10:00.003+02:00

Prosegue l'estate musicale. Quale, visto che non ci sono eventi? La mia :D

Un amico mi aveva invitato a fare una cover di un brano dei Bee Gees. Ho scelto "Night Fever", immaginando come avrebbero potuta farla le Pipettes se avessero avvistato Beck tra il pubblico e l'avessero "tirato sù" a cantare. Risultato? Penso sia piaciuta solo in Indonesia (la nuova patria dell'Indie-Pop!) e, fortunatamente, all'amico che l'aveva richiesta! C'è Porlock alle tastiere, che è sempre una gran cosa.

Soddisfattissimo invece della nuova demo! Si chiama "FIX", uno dei brani a 3 lettere che dovrebbe far parte del Secondo Album dei Tiny chiamato "TenneT".

Eccole qua :)

Tiny Tide - "Night Fever" (Bee Gees cover)
Tiny Ride - "FIX" (Demo)

Ben altre soddisfazioni me le hanno regalate invece gli amici, che era da tanto che non vedevo e con cui abbiamo trascorso una serata proprio piacevole. Thanks friends :)

Plain Little Game

2009-08-16T12:17:00.002+02:00

Ok. Su questi canali è da un po' che non ci sentiamo. E' che siamo (sono) in ferie, e tra i tanti propositi che mi sono prefissato e non ho mantenuto ho voluto almeno rispettare quello di dedicarmi soprattutto a sole, ronfate e progetti musicali. Rompo il "Radio Silence" (e anche qualcos'altro) per presentarvi proprio uno di questi lavori, nella fattispecie una delle tante collaborazioni che sto potando avanti recentemente.

Si tradda dell'uscita di un EP di una gggiuovane (ma talentuosa!) artista americana chiamata Marilyn Roxie, una piccola Brian Eno statiunitense, con passione spropositata per tastiere vintage e musica elettronica. L'ep è il primo di una serie di lavori collaborativi ricollegati al ching e gli elementi della natura. Si chiama "Earth" e presto sarà seguito da "Water".

Potete scaricarlo gratuitamente qui

Nel primo Ep - "Earth" - trovate una canzone chiamata "Plain Little Game". E' scritta e cantata da un certo Mark Zonda. Magari vi piace (E' molto languida e David Sylviana). Dateci un'occhiata e lanciatemi un po' di feedback (per non dire peggio).

Torno in immersione. Buona estate :)

Ting Punk?

2009-08-06T21:47:00.006+02:00

Ogni tanto mi lascio andare anch'io ai sound più modaioli. La maratona dell'estate? I Drums che passano malvolentieri il testimone ai Joy Formidable (rimasti nel serbatoio dei gruppi da ascoltare più o meno dall'inizio dell'anno). La cosa più lusinghevole che si può affermare su questa band londinese, ora impegnata in un fittissimo tour sull'isola albionica, è quello di avere allietato recentemente migliaia di persone che si offrivano inconsapevolmente alla lobotomizzazione anestetizzata per opera degli Editors nel loro ultimo tour (ma sempre meglio della Bandabardò!)

Da poco è uscito il loro album "A Balloon Called Moaning". Io sono ancora fermo all'EP, e in particolare alle meravigliose chitarre postpunkiane di "Austere", ma potete scaricare l'album direttamente da qui in cambio della vostra insignificante mail.

Se siete stufi di recitare il solito Thomas Tantrum e in cucina siete rimasti a corto di Breeders, ecco una valida alternativa alla fame di buona musica.

The Joy Formidable- "The greatest light is the greatest shade"

MUMMA MIA

2009-08-06T00:01:00.003+02:00

Ok. Andiamo dritto al sodo. Li ho visti in un video. Sono rimasto prima impressionato dalla loro presenza scenica, poi dalla band in generale, quindi dall'incredibile versatibilissima calda cinguettante voce di Raissa Khan-Panni. "The Mummers". Ogni canzone del loro album di esordio (Tell to Tell, di cui devo capire ancora la differenza con "Tale to Tell, Part.1") è un piccolo capolavoro, in grado di chiudere Bjork, Fires Furnaces, St. Vincent e Mark Mothersborugh in una stanza e dargli una bella lezione!

Brani orchestrati con cura al limite del maniacale, con ritmi mai scontati. Eppure orecchiabilissimi, tanto da dare assuefazione, in grado di stordire e affascinare in maniera obliqua colpendo dolcemente allo stomaco come un primo appuntamento in un parco a tema. (basti ascoltare la baccaranissima "Wonderland", e se se la stanno ascoltando anche Cornelius e Amy Winehouse scommetto che se la stanno rosicando un po' anche loro)

Direi che la costanza di Raissa, che per due anni si è smazzata tra macchina e traghetti viaggi verso e di ritorno da Brighton partendo da Londra, un po' è stata premiata. E' tempo di ricambiare tanto amore e rispetto per la musica supportando un po' questa band. Sarebbe un po' svilente se Raissa tornasse al suo lavoro di cameriera nel ristorante senza finestre. Un po' come abbandonare il pop eclettico e frizzante dei "The Mummies" per mettersi ad ascoltare i "Tinted Windows".

The Mummers - "Wake me Up"

Guida sragionata sul Pukklepop

2009-08-03T23:35:00.004+02:00

Un caro amico tra poco andrà a Pukklepop, uno dei festival europei più osannati ma che, lasciatemelo dire, come ogni altro festival mondiale del 2009 nulla ha potuto contro la line up perfetta di IndieTracks.

Anyway. Cosa non dovete perdervi della fittissima sarrabanda del festival belga?

GIOVEDI' 20 Agosto
I "Faith No More" (sono ancora vivi?) li prenderei solo a sassate, vedere dal vivo gli "Off Spring" potrebbe essere un'esperienza dal quale non uscire vivi, o per lo meno senza la traccia di perlomeno una trentina di pedate in testa,

Io mi concentrerei su RAZORLIGHT, WILCO (imprescindibili, altro che quei mezzi zingari depressi dei Beirut), BON IVER (absolutely!), Crookers e Maximo Park ma anche no, Nutini e Dizzie Rascal nemmeno) e tra i più infami Grizzly Bear (zigzagate attorno ai La Roux, per carità), VETIVER assolutamente imperdibile (Andrew Bird proprio se non ne avete avuto abbastanza le altre volte che l'avete visto), se vi capita i giovanilistici Maccabees.

VENERDI' 21 Agosto

Un concerto dei Placebo non è prioprio il mio cup of tea, ma riconosco anche di essere in minoranza, Snow Patrol mi sono indifferenti, mentre i dEUS non li sopporto proprio. Eagles of Death Metal niente di trascindentale ma abbastanza validi, ma preferirei tuffarmi nelle atmosfere più smodatamente modaiole di Vampire Weekend e Ting Tings. Glasvegas e Black Lips sono altri gruppi che non mi dicono assolutamente nulla, ma saresti dei pazzi a non andare a vederli, mentre meritano la genialità di Patrick Wolf,
Vero gruppo imperdibile di Venerdì: I METRIC!!! (lasciate perdere Kap Bambino). I Bombay Bicycle Club altro gruppo da tenere d'occhio.

SABATO 22 Agosto Arctic Monkeys, DINOSAUR JR e NERD. Qui si ragiona! Non fate la cazzata di anare a vedere i dEUS se ve li siete persi la sera prima. I Klaxon solo se avete ancora post-it attaccati alla t-shirt fosforescente e siete molto molto ubriachi. "The Whitest Boy Alive" dal vivo è molto coinvolgente. Don Rimini lo andrei a vedere solo per il nome! Peaches... in studio mi piace, ma penso che boicottero' anche le date italiane... Tortoise da vedere, decisamente dignitosi. Il concerto dei Brakes può essere spassosissimo come una catastrofe, ma per sicurezza andrei a controllare.

La mia speranza va tutta in un secret festival domenicale a porte chiuse con Austin Lace e una reunion dei John Wayne Shoot me. Non ci sono più le band indie di una volta.

Ga-Rage!

2009-07-29T22:32:00.005+02:00

"It took some kind of range to make people to feel free again" ~ Kenny Draznik

La prima volta che ho fatto il DJ in una vera discoteca (luogo con un tetto con una palla che gira su un soffitto, pareti, birra che si spilla, bagni più o meno funzionanti) il titolare del venue (posto) mi fa:"Zonda, questa sera ho voglia di un po' di rock. E' da un pezzo che non sento un po' di chitarre distorte. Preparami una bella tre ore di selezione garage".

Dio se ho fatto la collezione garage perfetta! Tre cd che non mi sogno lontanamente di usare come copribicchiere, nell'eventualita' che qualcuno impazzisca e mi chieda nuovamente di cimentarmi nell'impresa. Il commento del boss (ciao Chris!) fu:"Si è comportato come tutti i nostri DJ. Compunto, professionale, appassionato, non è caduto dalla consolle".

Parlando di Garage (l'unico posto dove metto su' i dischi per ora) è inevitabile pensare alle due fasi del movimento, quello originale, e il suo revival (avevo spezzato la scaletta in due, pre e post concerto). Parlando di revival impossibile non citare la Voxx!

Sussidiaria della Bomp, stufa della "solita new wave", l'etichetta sara' ricordata per le sue epiche "Battaglie dei Garages" e relative compile. Alcuni tra i suoi protetti non sarebbero neppure diventati nemmeno così sconosciuti ai posteri! Tra tutti vi basti pensare ai Barracudas, i Wombats (queglialtri) e gli intramontabili Fuzzstones!

Uno dei vinilacci da eterno ritrovo di fanatici è indubbiamente "There She Goes" coverata dai "The Crawdaddys", forse il pezzo piu' dannatamente d'annata in grado di calzare l'indie club piu' fico e maledetto (o maledettamente fico). Gli Stomachmouths avevano comunque da dire la loro, come fossero la versione più ciozza ("not so clean" in Faentino) degli Stones. Ai DMZ l'invidiabile capacità di avere messo a mollo nell'acido blues e melodie surf per stenderle ad asciugare sui cavi elettrici delle chitarre più rokkettare che Boston avesse a disposizione.

Tanto da dire, ancora di più da suonare. Sete di musica, quella vera. Nel bel mezzo degli anni 80, evidentemente, Los Angeles non aveva tempo di stare davanti ad MTV e lasciarsi ipnotizzare da Spandau Ballet e Duran Duran.

Gravediggers V -"Spooky"
Plan 9 - "I'm Not There"
Tell Tale Hearts - "It's Not Me"

Sophistications

2009-07-23T22:45:00.005+02:00

Pescando tra i gruppetti "indiani" borderline tra il loro "essere convincenti" ma non "troppo urlati", out of our hype mi sto ascoltando "Survival Strategies In A Modern World" delle svedesine Liechtenstein. Cosa mi ha colpito a parte il loro essere irresistebilmente cool nel consueto lasciarsi andare ad un retro pop da cassetta a galla di un insospettato noumeno da lato oscuro del northern soul? Forse dovrei limitarmi a rispondere "La copertina" alla "Louise Attaque", con quel meraviglioso taglio alla Pixies, ma poi emerge dall'inconscio il dubbio lecito di pensare ad immaginifiche cugine di campagna dei Cure travestite da Delta 5 prese in un garage una serata noiosa a cambiare tutte le liriche ai lati b delle produzioni Phil Spector.

Se vi siete gustati "Vivian Girls" e " Pains of Being Pure at Heart" e avete già consumato tutti i "Pastelli" di questa caldissima estate, non potete privarvi dell'album d'esordio più importante di questa "estate indiana".

Liechtenstein - "Roses in the Park"
Vivian Girls - "Never See Me Again"
The Pains Of Being Pure At Heart - "Orchard of my eye"

Take Your Shirt Off And Stomp Awhile

2009-07-21T21:41:00.002+02:00

"In this sweet blue World she is"

Dean Wells (che continua a suonare a sfornare 10 album all'anno nonostante abbia fatto solo 3 concerti in 10 anni) delle volte si fa chiamare Capstan Shafts, e va a suonare nelle chiese. Io faccio una vita molto più banale, e la sera mi ritrovo a scambiare link di video musicali con appassioati di musica, dj e musicisti e ci capita - mentre fuoli dalla finestra magari c'è un meraviglioso tramonto che reclama sdegnato di essere contemplato - di innamorarci invece di canzoni di gruppi vecchissimi e allestire cover improbabili. Sono proprio queste fantastiche cose improbabili che stanno risucchiando queste due settimane la mia vita. Ma la soddisfazione nel vedere piccoli sogni crescere in modo cosi' sfavillante vale quanto il più prezioso panorama estivo abbandonato alla finestra. E qualche mal di testa. Citando uno dei cantanti che si è ritrovato chissà come partecipe dei cori di una di quelle canzoni di cui vi parlavo... "Walk This Way"!

Capstan Shafts - "Hip To The Sweet Blue World Again"

Road to Fairies

2009-07-16T07:34:00.001+02:00

Cosa ho fatto questi giorni? Decisamente sono stato impegnato musicalmente! Grazie a Matt Share abbiamo girato una specie di video stupidino per Road to Fairies, in piu' con tutti gli amici siamo impegnati in un piccolo progetto coveristico. Wait and see. Oggi viene Maneul a registrare basso e violino. Io nel frattempo mi limito a dormire sempre di meno :P

Dal CuoreSelvaggio al CuorePressato

2009-07-13T01:14:00.005+02:00

Oggi io e Seek ci siamo girati un po' di campagna (e un po' di collina!) per girare un video misterioso. Nel frattempo c'è scappato anche questo extra :)

Prima del 1990

2009-07-08T21:38:00.004+02:00

Nei miei vari capitomboli musicali nelle scarne note sghembe a gamba tesa e piede altezza faccia degli acidissimi Yummi Fur non mi ci ero mai imbattuto. Scuola brit-pop glasgowniana (Quanto "Parklife" in "Carry on Nurse") la band, a metà tra punk e pop, non sarà certamente entrata negli annali della storia, ma sicuramente ha disseminato tra le pagine dei sussidiari dell'indie più ready-made innumerevoli e coloratissimi post (ascolto "Theme from Ultrabra" e "Plastic Cowboy" e penso agli Art Brut, "St. John of the Cross" gli Weezer di Undone e i Yatsura). Se esistono i FrancecoFerdinandi sappiate che la colpa è anche un po' la loro.

La favola finisce con il principe che diventa rospo dopo avere dichiarato che "Meat is Murder" è l'album più sopravvalutato della storia del rock e lascia la banda per fondare un'altro gruppo abbastanza conosciuto. Ma questa è un'altra storia :)

The Yummi Fur - "Klaxxon Education Film"

Out of Service

2009-07-07T23:43:00.002+02:00

I Sell&BeBastian hanno tessuto indubbiamente molte vittime. In numero pari a quanti sono stati redenti dal Grunge e l'AcidJazz. La lista continua ad allungarsi a dismiusura in un infinito papierre, sino ai giorni nostri and maybe more. Tra i militi meno noti più recenti i Brasiliani (stavo per scrivere Svedesi! Rendetevi conto della malattia!) "Postal Blue".

Assolutamente adorabili, non solo nelle ballad come "Laughing and Crying" ma anche nel groove tentennato ma potenzialmente shibuyissimo di "You Should Keep It To Yourself". Con l'album "International Breeze" e una catervata di EP e apparizioni in altrettante smisurate compilation, la band brazileira è guidata nelle sue ballad dalla tenue voce di Adriano Ribeiro, che riuscirebbe a rendere mansueto anche un cane idrofobo impazzito. Da poco gira sul sito la nuova demo "For you", che non aggiunge nulla di nuovo alla band, ma ci regala vibrazioni spensierate perfettamente sovrapponibili ai nostri attimi di dolce siesta estiva.

Questa band potrebbe essere ancora più generosa e, con un piccolo sforzo, regalarci un po' più di versatilità. Ma possiamo aspettare l'inverno... Per ora Stuart Murdoch può dormire tranquillo...

Hamburger al Miele

2009-07-06T21:47:00.004+02:00

(Non è Doctor Who)

E' un peccato che l'apone di MyHoney sia (temporaneamente? lo speriamo!) defunto. Per un po' di lascierà sfuggire l'occasione di produrre i gruppi più simpaticamente improbabili tipo quello che sto ascoltando ora: gli indissimi Honeyhead, di Amburgo! Lo dice già il nome... PERFETTI! Chitarrine e sgarruppaggine indie con basso e tastierine troppo catchy (degni di "Walk in The Park" degli "Oh,no! Oh,my!") a volte, come in "Coimbra Skyline", perfino il flauto delle medie che ci sberleffa prima di un 10 secondi di girata di piano degna di Joe Jackson. E tante tante variazioni, come piace a me. L'attacco super 70 "Out Of Marseille", Wings meets The Zebra.

Incredibile che a marzo abbiano suonato anche al Lego e abbiano fatto una puntatina anche a Marina! Io dove cazzo ero? Dal vivo sembrano quasi delle marco api!Certe volte dovreste proprio menarmi!

Honeyhead - "Out of Marseille"

Mr Rickenbacker Man

2009-07-05T23:14:00.003+02:00

Che prima o poi avrei visto Paul McCartney dal vivo me lo sarei potuto immaginare. Aspettavo quel momento più o meno dalle medie, e invece non è mai capitato. In quarta superiore ero arrivato a comprare il biglietto. Sarei dovuto partire per roma con Gianpaolo, il chitarrista della cover band con cui suonavo allora (suonavo le tastiere, le mie composizioni le tenevo non troppo nascoste in un cassetto, e per fare le doppie tracce facevo partire un registratore mono mentre cliccavo record sull'altro). Con grande disappunto (non potè andare neanche lui) il giorno dopo avrei avuto un compito in classe di latino, e quindi alla fine fù costretto a rivendere entrambe i biglietti. Le volte successive semplicemente non ho mai trovato nessuno che mi accompagnasse. L'occasione più succolenta quella del "Magical Mistery Bus" organizzato dal mio amico romano (che non sento da un pezzo!) che aveva organizzato una megaspedizione ceh avrebbe attraversato mezza Italia per andare a vedere il baronetto in Svizzera.

Ascoltando Dylan e smodatamente i Beatles, verso la seconda superiore fù inevitabile arrivare ai Byrds. Avevo poche cassette allora, ancormeno originali. La raccolta dei Byrs l'ho letteralmente usurata, lasciandomi ipnotizzare dalle cover di Bob elettriche (dove Roger, il virtuoso del Rickenbacker, ci ha lasciato non so quante corde) e dai miseriosi esperimenti psichedelici delle prove di trasmissione di Space Folk. In poche parole: i Byrds ce li ho nel cuore, nel mio DNA. Eppure non i sarei mai aspettato che un giorno avrei visto una parte consistente della sua anima, Roger McGuinn (hey! Questo 60enne ha un blog!), dal vivo a Faenza. Il cerchio si chiude. Ora posso morire in pace. Amen.

Dò ragione a Bian: "Probabilmente non sono nato per questi tempi". Da cosa lo capisco? Che mentre Pippo canta a memoria tutti i brani dell'ultima indiestar svedese del momento, io mi trovo inconsapevolmente trasportato da una irreferenabile sindrome da karaoke solo quando vado a vedere concerti di gente che ha superato la metà della terza cifra, vedi gli "America".

Dopo un trio di due attempati americani bluesomani ubriachi fradici (il tipo si lamentava del prezzo della birra che veniva TRE EURO, dicendo che neanche a New York cosava così cara) più batteraio Italiano, neanche così male, plana placidamente sullo stage "Un importante uomo americano", come lo presenta la band d'apertura.

Roger non poteva iniziare con una canzone migliore:"My BackPages" di Dylan, dando subito una precisa connotazione alla serata che avrebbe attraversato emozioni da un capo all'altro del mondo portando avanti e indietro la lancetta su influenze melodiche ed emozionali di Roger e il suo gruppo. Roger prosegue con "Mr. Spaceman", e chissà che effetto ha fatto vedere il pubblico 50enne quasi inerme mentre stonavo la seconda voce del brano. Ma al ritornello arriva un'irrefrenabile handclapping, ci scordiamo lo Space e ci lasciamo trasportare dal Folk.

"Tanto tempo fa mi hanno chiesto di scrivere una canzone per un road move con produzione a basso costo...". Parte "Ballad of Easy Ride". Impensabile pensare che ogni brano successivo sarebbe andato a pescare un ricordo o un'emozione più forte della precedente. Invece è stata un'escalation, anche nell'abbozzare per i fan una temporanea liaison con la sua collaborazione con "Tom Petty". Così, dopo "I'll feel a whole lot better", coverizzata nel lato b di "Full Moon Fever", parte inaspettatamente "American Girl".
Brani come "Turn! Turn! Turn!" travalicano qualsiasi dimensione terrena e ultraterrena. Non sono canzoni, sono emanazioni stesse della forza! Un frullato delle sensazioni hippie più malinconiche e buoniste di "Casa Keaton" e DJSet autunnali trasportati dal sentimento più che dalla voglia di fare tendenza.

I Byrds! I Byrds crearono il folk-rock! Mica cazzi! Fu sufficiente una sola canzone "Mr. TAmbourine Man" di Bob Dylan riletta in chiave delicatamente elettrica, e l'infonfondibile Rickenbacker a dodici codre di McGuinn, una sezione ritmica soffice ma pulsante e un morbido gioco di foci memore degli Everley e dei Beatles per imporre una tendenza che avrebbe fatto decine di proseliti e sarebbe riuscita a convincere lo stesso Dylan a "Saltare il fosso".

Più che assistere ad un concerto mi è sembrato di aver fatto karaoke per l'ora di storia. Un piacere avere assistito allo show con Porlock e Stefano degli Spacepony. Aveva portato alcuni vinili da farsi autografare, e l'abbiamo seguito nel backstage. Peccato che la moglie di Jim (Roger) non abbia voluto lasciarlo firmare (saremo stati in 8), lasciandoci invece dei flyer pre autografati, tipo santini. Ci guardiamo con sufficienza, Porlock intasca il suo, io e Ste meditiamo per un attimo se non siano meglio gli ampli abbandonati ad un lato della porta ("lascia perdere, sono dei catorci") e ce ne andiamo a fare un giro in piazza. I Byrds, come tanti gruppi dell'epoca, cercavano di emulare i Beatles in ogni cosa. Evidentemente ci sono riusciti anche nella scelta di compagne di vita dispotiche e narcisiste.

Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.1
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.2
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.3
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.4
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.5
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.6
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.7
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.8
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.9
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.10
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.11
Roger McGuinn - Live in Italy 09 Pt.12

Plain Little Game

2009-07-05T17:23:00.002+02:00

Recentemente ho cominciato a collaborare con una ragazzina californiana molto talentuosa. Non dico che diventerà la nuova Brian Eno, perchè per quanto mi riguarda lo è già. Qui le prime prove tecniche di trasmissione. La canzone è ancora in fase di costruzione e si chiama "Plain Little Game"

Mark Zonda & Marilyn Roxie - "Plain Little Game"

Amazing Disgrace

2009-07-02T23:18:00.003+02:00

Trovo sempre meno tempo per scrivere anche qua. Ormai mi sono quasi dimenticato come si fa, a scrivere in Italiano intendo. E nel frattempo le cose da dire si accumulano, e si stemperano le emozioni che vorrebbero trasmettere come matite colorate ormai spuntate da un uso frenetico e compulsivo. Ma il piacere di esprimerle, certe cose, molto spesso è più forte di quello di delineare un quadro preciso. Quindi ci si prova lo stesso a sporcare quel foglio bianco, ormai luminoso e verticale di fronte ad una tastiera, sempre più simile ad un grande schermo cinematografico. Freddo, distante, surreale.

Capita così che, come ha sottolineato Dendrix, venga celebrato il primo vero sentito funerale planetario su Facebook, con una perdita, quella di Michael Jackson, che ha segnato non soltanto tanti appassionati, ma anche persone comuni che non si aspettavano potesse morire di punto in bianco, inaspettatamente, un'icona mondiale che e' stata in grado di farsi amare e odiare al pari di Topolino o Pacciani. Un amico è tornato da poco dall'America. Ha detto che l'unico momento simile della storia americana degli ultimi anni accostabile alla morte di MJ è stato l'11 Settembre, se non altro per bombardamento mediatico.
[Vedi post su SleepWalKing]

Poi ne capita un'altra a ciel sereno che levati! Schiatta anche l'Apo della MyHoney, la storica, nonostante fosse giovanissima, etichetta indie Italiana (ma Paolino! Hai avuto un esaurimento nervoso?!?), che nata come casa naturale dei Lunetti ci ha regalato concerti, momenti, album, amici ed emozioni con i Tiger Tiger, My Awesome Mixtape, Cellmates&Mixtapes, Soda Fountain Rag & Friends, Parker Lewis e Rough Bunnies. Non so se sia più epocale per il mio microcosmo il crollo di questo piccolo pilastro o del grande eroe danzante americano in "bianco e nero".
[anche qui ho scritto qualcosa , ma Frigopop l'ha fatto meglio!]

Per fortuna anche un po' di buone nuove. Proprio il giorno che indossavo, dopo eoni che era rimasta a poltrire nel cassetto, la mitica maglietta "Indie Pop Fucked Up My Brain", l'etichetta miciosa "Black*Kitten" passa dopo solo due anni da essere un felice esordio per collezionisti ad un vero e proprio catalogo, di BEN due dischi :)
[qui su SleepWalKing]

Felicitazioni a babbo Paso e Mamma Ele :L

E poi il concerto dei Tiny. Bella la giornata assolata a fare tranquillamente i miei giri in centro al posto di riposarmi come mi ero riproposto (gia' la sera prima non ho avuto le forze di andare a vedere i Clever a Maria....). Si stava proprio bene. Una serenità totale. Poi ho conosciuto Demo nel giorno peggiore della sua vita, e sono stato ucciso dal suo sarcasmo abrasivo al peperoncino scaduto... Il palco che non arrivava, e Bertaccini che aperitavava mentre stavo montando quello d'emergenza. Mi ha fatto molto molto piacere vedere amici che non vedevo da una vita (oltre a i soliti, che mi danno sempre una carica in piu'), alcuni dimagriti, altri invece con un bel pancione (e sono venuti lo stesso!), le nostre mitiche segretarie (ormai la gente viene per loro) E KAP DEL LEGO! Quella si' che e' stata una fottuta sorpresa! Mi ha fatto veramente MOLTO MOLTO piacere, non me lo sarei mai aspettato, un po' come quando e' venuto a vederci Merighi la settimana scorsa al Diago!

Come dice Seek, un'altra "Infinite Session". Piu' di un ora di repetorio originale (esclusa "Go Ego Go"), con Mic che gli scappava la plin plin e mi ha lasciato da solo sul palco a fare "Mask Me Mask Me Mask Me" e "Beachvolley Field" (non me lo aspettavo! ero nel panico, avevo provato ad accennare "AAA", ma... il buio!) e il trittico di Osamushi (il mio sintentizzatore Micron, che finalmente sono riuscito ad utilizzare) con "Scrambled Eggs", "Joanie don't u worrie" e "SHL" (che abbiamo accelerato un po' troppo, e con l'acustica e' un'altra cosa").

L'altra cosa abbastanza inusuale, che non mi era mai capitata in 2 anni, è stato coe tutti abbiano avuto la simpatica idea di venirmi a rompere il cazzo, facendomi alterare non poco. Ma non durante o dopo il concerto, che gia' sarebbe stato motivato un po' di piu'. PRIMA. Fai questo, non fare quell'altro, perche' hai scelto quello... addirittura durante il soundcheck mi si diceva come regolare voce e chitarra... e io che continuavo a ripetere inutilmente: "MA GUARDA CHE NON SONO IO AL MIXER, al massimo ti posso dire come mi sento in spia!"

Cmq alla fine tutto bene. Carico a palla, occhiali che cadevano un po' di meno, e' stata una bella festa. Come al solito, SOPRATTUTTO GRAZIE A VOI.

Aspettandovi alla prossima occasione vi lascio con un po' di filmati :)

Tiny Tide - “The Psychopath At The Club” (Clip)
Tiny Tide - “Ginger Genie” (Clip)
Tiny Tide - “Tiny Trains” (Clip)
Tiny Tide - “Scrambled Eggs” (Clip)
Tiny Tide - “Joanie don’t u worrie” (Clip)

Dis-moi que tu ne pleures pas

2009-06-28T18:40:00.007+02:00

Grazie a Adriano Zoppolato per le foto.

Perchè un po' di nuvoloni ci sono stati proprio in cima al terrazzo del Diagonal, dove stavamo per suonare. Come chi? Mark Zonda e i Tiny Tide, anzi, per l'occasione GC e i Tiny Tide. Le prime ad arrivare sono state proprio "le segreatarie", più deliziose che qualsiasi ragioniera, più intelligenti di qualsiasi velina, rimediate da Dendrix a San Giovanni sono state veramente scaltrissime e hanno portato da subito una sferzosa dose di allegria (ragazzi, se avete a cuore le vendite, investite su delle psicologhe, non su contabili. Qualcuno al governo l'ha capito). Poi è stata la volta dello scontro tra fotografi nello sfondo steam-punk del locale, dove è stato improvvisato un set fotografico post-atomico degno di uno dei tanti Godzilla Vs Gamera. Poi amici, fan, avventori, Robbie che ci ha aiutato ad attaccare palloncini e i manifestini elettorali con Moz, Robert Smith e Mark Zonda in stile Obama e Lorenzo, che si era autoconvinto di credere per disperazione che fosse il mio compleanno. Chiaramente ultimo è arrivato Mic Starr!

Airpop DJSet sublimi. Mic lo abbiamo sistemato su un rialzo, come il suo e-mulo beatlesiano. Il suono era talmente buono che sound-check e tecnici non servivano neanche, tanto il mio nuovo mixer simula qualsiasi ambiente di risonanza, se giravo una manopola il terrazzo del Diago diventava un grotta. C'è il sole anche se fa sera. Meno male. Addirittura un caro amico DJ di Bologna. Anzi, mi sa che non avete capito: BO*LO*GNA! Si può partire.

"Salve. Siamo i Tiny Tide. Qualcuno penserà che è la mia festa di compleanno. E invece è la festa di compleanno del nostro nuovo EP. Si chiama The WildHeart, è pieno di tastiere e cose strane. Oggi ve lo presentiamo in chiave rock."

Stappiamo un Berlucchi, portato dall'amico fotografo Tomaselli. E parte "The Smiths & The Cure". Dicono che abbia avuto molta più presa che la versione in studio. In realtà mi è partito il volume della chitarra a mille e la cosa mi aveva un po' destabilizzato. I brani dopo sono andati meglio :)

A risentirla da fuori (l'unica canzone di cui ho visto una registrazione) "I Would Say" è venuta molto "Conor Oberst". Alle spalle l'ultimo inconveniente tecnico. Non si sentiva il violino di Manuel.

Piccolo tributo a Jako, morto proprio il giorno in cui presentavamo l'EP, introdotto da una battuta su un'altro psicopatico rimodellato dalle plastiche che non ha fortunatamente colto nessuno sugli assoli "Beat It" di Dendrix. Parte "Man in The Mirror", pausa, "Yuriko has come to town". Non so a chi dei vecchi fedeli che a casa hanno una copia di "Feel the Blank" abbia emozionato risentire dal vivo un brano del 1998 mai eseguito dal vivo (non avevo neppure una band). Per quanto mi riguarda è un piacere suonarla, e con il tocco di Manuel e i ragazzi ha perfino assunto delle connotazioni molto Blur. Mic ha tirato fuori una parte di batteria incredibile per l'inciso di questo pezzo. Ma se l'è dimenticata, quindi la sentirete la prossima volta (mercoledì all'Ex-Macello, tipo). Tutto rego sui classiconi, "February" e "Tiny Trains", mentre mi sono divertito molto nella mia pantomima Bowiniana su "Needful Things", dato che non suonavo la chitarra e avevo le mani libere. A mio avviso questa nuova versione fa molto versione beat di "Alice Cooper".

Finalone con "Road to Fairies" (con la coda strumentale suonata in arpeggio da sdraiato mentre Dendrix sfavillava note degne di Prince in Purple Rain) e l'apprezzatissima "Do Mean It's A Mess" (chi ancora penserà che sia sano di mente dopo un'introduzione che parlava di appostamenti sotto il parcheggio del Diagonal e bombe atomiche?), con un piccolo tributo ai Cardigans.

Che dovesse scattare il bis non era una sorpresa: la gente ci aveva già minacciato di morte da settimane nel caso non avessimo fatto "Girls from Ronta". Quello che non mi aspettavo era l'incredibile risposta che ha avuto il brano, come non mai. E' bastato l'attacco di chitarra perchè la gente cominciasse a battere le mani. Mi sono scatenato. Ho intinto le mani nella coca cola ai miei piedi tirandomi tutti i capelli all'indietro e liberandomi degli occhiali, che considerando i salti che ho fatto attorno al microfono è un miracolo che siano scampati illesi. Interminabile. Ogni volta che finiva la riattaccavamo con qualche variazione. Mi sono divertito molto!

Quello che non mi aspettavo è che la gente... chiedesse un altro bis! Cavo della chitarra ormai irrimediabilmente aggomitolato con quello del microfono, microfono pericolosamente in bilico sull'asta, ho rinunciato allo strumento dopo pochi accordi per lasciare suonare "The Psychopath At The Club" i Tiny. Senza occhiali, bagnato, con i cavi scombinati, non ho minimamente preso in considerazione chi mi chiedeva di suonare un'altra canzone!

La festa è proseguita grazie alla meravigliosa disponibilità dei ragazzi del Diagonal e la buona musica degli AirPop, che hanno alternato un indie-pop da antologia a originali e cover di Smiths e Cure. Superlativi, da fare una compilation! Ci hanno fatto rimanere fino a tarda serata, mentre scarabocchiavo cazzate d'autore su fogli strappati di un vecchio RollingStone. Porlock, che è più pazzo di me, ha addirittura cominciato a collezionarli. Speriamo che siano solo i primi di una lunga serie. Ma anche no.

Infine, visto che come avrete capito questo post manca completamente di oggettività, vi lascio con la trascrizione di alcuni SMS che mi sono giunti sul telefonino

"Ti cadono gli occhiali! E' ora di passare alle lenti a contatto"

"Do Mean It's A Mess è quasi Style Council. Dovresti tirare fuori la tua voce alla Paul Weller"

"Nel finale di Ronta potresti mordere le corde della chitarra di Denrdix come Bowie faceva con Ronson"
"Con quel bottiglione di Berlucchi sembrava avessi vinto il Gran Premio"

Scrambled Eggs 2.0

2009-06-24T23:52:00.003+02:00

Quel santo di Andrè Brorsson di "Stars In Coma", si è preso la briga di dare una mano in mixing e editing del primo album dei "Tiny Tide". Visto che ci saranno alcune collaborazioni all'interno dell'album, siamo partiti proprio da "Scrambled Eggs", un mio brano risuonato a 4 mani (a dire il vero ci sono anche Porlock al piano e Manuel al Violino).

In 4 e 4/8 Andrè, servendosi di sola voce e batteria (comunque riprogrammata), ha inciso un incredibile basso, chitarra e tastiera. Porlock e Manuel hanno contribuito con le loro solite scale armoniche discendenti e tappeti di violino... fino a quando il computer di Andrè ha deciso di crashare! Quindi stiamo rifacendo tutto da zero. Nel frattempo ecco come potrebbe essere stata...

... Tiny Tide + Stars In Coma - "Scrambled Eggs 2.0"

QUESTA E' L'OPERA DI UN GENIO

2009-06-24T22:05:00.001+02:00

ARIEL 1 : ANILMALS 0

2009-06-23T00:49:00.003+02:00

Commenti sul concerto di Ariel Pink? SEMPLICEMENTE GRANDIOSO. La cosa ancora più spettacolare di vederlo chiudersi in bagno per cantare due canzoni mentre la band proseguivca è stata vedere lo Zuni veramente pieno di gente che è rimasta fino alla fine, non solo per vedere se tornava fuori dal cesso, e che si è ritrovata anche a ballare su canzoni che, contro ogni calcolo di probabilità fisicoquantistica, non aveva mai ascoltato in vita sua. L'altro aspetto sbalorditivo è stato come la band - un'accozzaglia etno-freak veramente figa, capace e variegata - sia riuscita a riprodurre dal vivo un sound che pensavo si potesse soltanto percepire da sovraincisioni mono da un registratore portatile all'altro attaccato a chours, wah-wah e delay suonato dalla finestra di una casa all'altra, con una voce persa in mezzo a echo infinite sempre al pelo della superficie di bolle sonore omogenee e puntuali quanto stranianti ed evanescenti. In una parola: pazzesco.

Ho scritto due righe in pseudo Inglese qui.

Ariel Pink - Live in Italy Pics

Ariel Pink - Live Clips Pt.1

Ariel Pink - Live Clips Pt.2

Ariel Pink - Live Clips Pt.3

Ariel Pink - “Howling At The Moon”

Ariel Pink - The whole live recording (Matt Share’s courtesy)

AAA

2009-06-21T00:33:00.002+02:00

Non ce l'ho fatta a resistere.
La prima parte della melodia l'avevo in mente da tempo. Facevo alcuni pasticci con la chitarra l'altro giorno quando sono arrivato a quella che attualmente e' la seconda parte della melodia, e ho provato quindi a legare le due cose assieme.

L'ho fatta sentire al mio teacher di chitarra per avere un'opinione, e chiedere se e come potevano legare, trovando che in realta' il gioco era gia' fatto. Si'. Ma ora che l'avevo fatta sentire... dovevo assolutamente registararla. Almeno una veloce demo acustica!

Ed eccola qua :)

Il brano parla di persone abbandonate in mezzo alla campagna assolata, in attesa che qualcuno venga a riparare tutto ciò che gli serve per farle ripartire. Almeno credo.

Ecco il testo.

Non c'è due senza Vague

2009-06-18T00:04:00.004+02:00

Premessa. Ne parlavamo l'altro giorno in macchina diretti per Carpi. Tra i numerosi concerti che ho visto ricordo quello del progetto-cover (oddio, che riduttivo chiamarlo così!) "Nouvelle Vague" come quello più inaspettatamente coinvolgente, ispirato e abrasivo a cui abbia mai assistito (ecco qui un vecchio resoconto). Per quanto riguarda gli album, chi per puro caso non ne fosse a conoscenza, vi basti sapere che il progetto di traghettare con un'operazione fainamente nostalgica i brani New Wave in sofisticate fighetterie bossaindie (che non è un nuovo asse provincial-nazionalista) nasce da un'idea di Marc Collin e Olivier Libaux, che alternanoalla re-interpretazione dei brani una stuola di cantanti neanche fossero un ritrovo di Signori del Tempo venuti da Gallifrey (Doctor Who, tipo)

E' uscito da poco il terzo album, dal significativo titolo... 3!

D'accordo sulla mancanza totale di un fattore sorpresa già a partire dal titolo (unica novità, gli ospiti di rilievo come Martin Gore e Ian McCulloch, a testimoniare che un po' di centimetri di distanza dalla nicchia il progetto deve esserseli guadagnati), ma non capisco come alcune persone si possano essere stentite deluse da una pletora di brani così finemente scelti e arrangiati. Sarebbe come pretendere dai "Daysleepers" di mettersi forzatamente a incidere i propri brani in un garage assieme ai "Mika Miko"!

"Master & Servant" dei Depeche Mode gigioneggia con un blus da farwest tanto altalenante e polveroso da poterci canticchiare sopra tranquillamente "Personal Jesus". Non avrebbe sfigurato affatto in un album dei Catatonia!

In "Blister in the sun", un brano abusatissimo che ha francamente sfracellato i maroni, si scopre la spensieratezza di Beck che va a trovare in Giappone i Pizzicato 5 per un pic-nic a base diokonomiyaki e omini di marzapane disegnati male.

"Road To Nowhere" che sembra rifatta dagli Annie Hall appesa con due ceppetti alle linee più terse di azzurrissimi orizzonti country (non ci sarebbe stato mica male un duetto con Nina Persson, che si sbaglia e parte con "The Sound of Silence") e l'irresistibile "The American" in un irrefrenabile spirale di gioia compulsiva ad avvitarsi attorno al ritornello. Dicamolo: l'originale fa proprio cacare, qui si sente il tocco di Cotello, The Warner Years!

"Heaven" dei Psychedelic Furs è uno dei brani della mia top-ten personale di sempre, dignitosissima, e sicuramente meglio di Paul Young che rifà "Love will tear us apart".

"Parade" e "All My Colours" stracciano un po' le palle, ma i brani originali non aiutano.

La skatenata "Ca Plane Pour Moi" sembra voler strappare il riff direttamente dalle mani di Super Mario, omaggio graditissimo al Plastic Bertrand finito direttamente sulla mia ultima cassettina mista. "Our Lips Are Sealed" degna di una relase nipponica ("Such a beautiful girl like you") dei "Black Box Recorder" (penso a "The art of driving"), ma c'è anche un pizzico del Bowie più swingamericano. Uno dei brani più riusciti dell'album.

Divertente infine vedere quanto fingerpicking e precisione chitarristica e vocale sono stati profusi nel totale ribaltamento di "God Save The Queen", originariamente sguaiato e caotico, ora VERO sberleffo alla beatlesiana "Her Majesty", non scevro di una sorta di materna commiserazione nei confronti del movimento Punk e i suoi fallimenti.

"Say Hello Wave Goodbye" sorprende ma delude, mentre "So Lonely" risulta sgraditamente disorientante, ma forse due o tre acuti latrati da Bono e un cut and paste del giro di "Where The Street Have No Name" avrebbero cambiato la situazione.

Nouvelle Vogue 3, come il numero di tracce da skippare. Negli anni ottanta sarebbe stato un primato. Direi che è un successone anche nell'epoca del copia e incolla.

Nouvelle Vague - "Road to Nowhere"

Bands Come And Go

2009-06-15T23:42:00.000+02:00

Ogni volta che li vedo (I Le Man Avec Les Lunettes) è sempre un piacere. Sia perchè rivedo degli amici (e questa volta la MyHoneyBand era tutta al completo) sia perchè ogni volta che partono le loro meravigliose canzoni la giornata non può fare a meno di diventare LA giornata, e trasformarsi istantaneamente nel ricordo di attimi divertenti e gioiosi da conservare gelosamente.

E fù così che un barcollante dopatissimo Alessandro SkolPaddy (mi sono perso sia i suoi capelli nuovi fiammanti alla Akkuma che gli occhialoni geek di Fabbbio) è riuscito a mantenere l'equilibrio sul palco fino alla fine, dando fondo a tutta la bisaccia di battute da palco che aveva a disposizione (ha bruciato il budget di una stagione) e rompendo corde a mambassa per ottenere prontamente chitarre elettriche nuove fiammanti neanche avesse parcheggiato il camion di Gilmour vicino al Mattatoio. Il Matta! E' sempre un piacere andare in un posto magico dove le selezioni musicali si mantengono sempre al TOP e i camerieri riescono a ridere delle tue battute cretine!

Insomma: veramente gran bella giornata, degno seguito del compleanno di Valbo al Diago, dove tra più di 50 persone che avevano dato fondo a tutti i fusti di birra portati dal festeggiato e Marconi a grigliare che sembrava la versione Sanrio di Belzebù dietro le fiamme dell'inferno, solo io e Nice Person ballavamo (dai... ciondolavamo, via) davanti al Robbie Diggei, che cercava (e ci riusciva) di tener testa ad uno strepitoso ed adeguatamente etilico Mr. Bandini, che gli aveva soffiato da sotto il naso tutti i pezzi migliori dimenticando per un attimo di che Sarah Record era fatto!.

Ancora insomma: bel weekend. Vi lascio con foto e filmati.

Foto Lunetti | Lunetti Live Clip 1 | Lunetti Live Clip 2 | Lunetti Live Clip 3

ASSOLUTAMENTE GENIALE

2009-06-13T13:13:00.001+02:00

Tiny Shirts

2009-06-11T23:28:00.003+02:00

Quasi un sogno, vero? Almeno per me. Non ci credevo le avremmo fatte. Ma visto che Zio Mattioli voleva indossarla a Indie Tracks....

... ora ci vuole una tesimonial :)

Ephebia Survivor

2009-06-10T23:14:00.002+02:00

"And these children that you spit on as they try to change their worlds"

Se saltuariamente scrivo delle minchiate a sfondo idiosincrasticamente musicalrecensionistico su questo blog e altrove, è merito in particolare di un'amica, che mi ha "tra virgolette" raccolto in un momento per me difficile e ha creduto in me, facendomi esordire come redattore e intervistatore (arrivando anche ad intervistare Emiliana Torrini e i Cardigans) sulla sua rivista elettronica, che a sua volta faceva capo ad un'associazione culturale. Entrambe si chiamavano "Ephebia", aveva sede a Terni, e accoglieva anche un festival a cui avrei sempre voluto partecipare, ma che non ho mai avuto modo di visitare. L'"Ephebia Festival", per l'appunto, baluardo di musica indie nei bochi nel centro dello stivalone. Altro che Emmaboda! Un anno contribuii perfino ad ingaggiare gli allora esordienti "Billie The Vision & The Dancer", justo per mettere in chiaro quanto sia sempre stata lungimirante e affidabile scelta dei gruppi e organizzazione, che è stata sempre encomiata per gentilezza e cordialità.

Gli anni passano. I destini si incrociano. Con "Summer Cat", una canzone proprio di quei tempi del loro passaggio ad Ephebia, I "Succhini" (come chiamo io i Billie) riescono a trovare credito per i loro meriti da cuori squattrinati e picareschi, grazie ad una pubblicità spagnola che punta tutto sull'immagine solare, ribelle e scanzonata del gruppo.

"Ephebia" invece... viene chiusa! Così, all'improvviso, a quanto pare da una giunta che ha garantito disponibilità e fondi fino a prima le elezioni ed ora tira la marcia indietro, proprio quando il baraccone del cirdo dell'indie-roll era stato attivato un'altra volta. Ora. So che non siamo davanti ad una problematica degna di Crysler-FIAT e probabilmente la nostra voce conterà come uno sputo. Ma un po' di saliva in faccia non la vogliamo fare arrivare a chi prende in giro proprio quei giovani in fascia sufficientemente adeguata per votare?

FIRMATE! FIRMATE! FIRMATE!
http://www.firmiamo.it/ephebiafestival2009

Agente 238, rispondi!

2009-06-09T21:41:00.005+02:00

Inviato da un'amica francese, che scrive di indie-pop qui.

L'album si chiama "Agent 238", e sarebbe stato carino lasciarlo anche come nome del progetto, diretto e suonato da Alexander Faem coadiuvato dalle voci sensuali di Clara Enghoff, Emmanuel Delacroy e Julie Fourner.

Perchè "Agent 238" è strepitoso? Semplicemente perchè i brani riescono a rimanere orecchiabili invitando ad ascolti ripetuti pur lasciando spazio ad unitarietà concettuale e ricerca. Violini, strumenti anomali, sintetizzatori che arrivano e scompaiono doppiando pianoforti, repentini cambi di intenzione melodica da scarni equilibri sospesi al delicato pop d'autore nel quale la Francia è sempre parsa rimanre maggiormente a suo agio rispetto ad un mondo preso a rincorrere le forsennate schitarrate americane. Eppure "Everest", cantata in Inglese, è tremendamente POP, e potrebbe rimanere benissimo sospesa tra Cardigans e Blur tra violini degni delle produzioni dei Sophia e clavicembali che ricordano un po' anche is Semble. Suoni. Produzioni. Sticazzi. Un disco assolutamente indipendente che potrebbe tranquillamente passare per l'album indie dell'anno, se non fosse per l'astio delle fascie indie-snob meno estremiste troppo avezze all'anglofonia.

L'indagine sull'Agente 238, misteriosamente scopmarso e non ancora rintracciato, si muove attraverso conversazioni segrete che ci riappacificano col buio della notte, per arrivare - tramite meravigliosi sprazzi pop tra rumori di fondo e dialoghi meravigliosamente televisivi - a guidarci con trasporto da Mogadiscio all'Everest nella necessaria identificazione del male.

Alexander Faem - "Fondu au noir"

IT'S A LOL WORLD

2009-06-07T21:19:00.005+02:00

Oggi ne è successa veramente una stratosferica.

Tra i miei contatti SVIP, c'è una ragazza che abita al di là dell'oceano. Essendo SVIP è soggetta sempre a diverse sollecitate rotture di cazzo di gente che le stressa l'anima per qualsiasi cosa. In più il tempo che può concedere a questi spiragli di comunicazione multimediale da cui ci si può infilare qualsiasi zanzara, sono veramente molto ridotti.

Le conversazioni non si sono quindi mai protratte per poco più di qualche scambio di link o segnalazione, o qualche casuale convenvevole. Oggi, a seguito di un suo viaggio in Asia, il seguente dialogo, che trascrivo in Italiano per i non Albiofoni.

- Scusa Marco. Ma tu in Italia esattamente dove sei?
- Centro Nord. Dalle parti del mare.
- Sì ma, più precisamente?
- ... tra Rimini e Bologna.
- Ma nome della città?
- Sicuramente non la conosci. E' molto piccola. Cesena
- CESENA? Io ci sono stata diverse volte a Cesena.
- ... NO... QUESTA COSA E' ASSOLUTAMENTE IMPOSSIBILE
- No no. Il mio ragazzo era Italiano, e studiava a Psicologia.
- Guarda. Ora ti dirò due cose, e forse non ci crederai. Uno: il mio chitarrista STUDIA a psicologia. Due: se allungo una mano dalla finestra con la macchina fotografica sono in grado di fotografarti un'aula...

E da qui siamo finiti a parlare per un quarto d'ora di vecchie storie di storie vecchie e sentimenti marciti nel marciume sentimentale.

Proprio ieri guardavo questo

I casi della vita.

The Smiths & The Cure & The Tiny & The Tide

2009-06-06T01:44:00.003+02:00

Alcuni si sono chiesti perchè questi giorni non sia stato molto presente. Beh. Lasciamo rispondere alle immagini :)

La canzone è "The Smiths & The Cure", tratta dal nuovo EP dei Tiny Tide "The WildHeart EP". Check it out :)

The Pain of Being a Fan Boy

2009-06-01T11:43:00.008+02:00

Io quando vedo concerti di gente che mi piace sto veramente male, specialmente se la malattia cresce nel tempo, dopo un lungo periodo di gestazione, e se attorno all'evento c'è una tabula rasa di eventi in grado di incendiarmi veramente il cuore oltre che solleticarmi le orecchie. "The Pain Of Being Pure At Heart", band di punta della Cloudberry, scoperta anni fa da Roque, e ora pupillo internazionale per la gioia di Fortuna Pop, hanno veramente entusiasmato tutti quanti un un Hana-Bi decisamente gremito (non oso immaginare che chaos ci sarebbe stato se fosse stato bel tempo, mi ritengo egoisticamente soddisfatto) e entusiasta.

A fare traboccare il vaso della mia paranoia il soundcheck fatto dalla band mentre mi stavo avventando sulla grigliata al tavolo con Accento Svedese & Friends. CAZZO! Non solo sembrava che avessero semplicemente schiacciato "Play" su "This love is Fucking Right!"... ma il suono, oltre ad essere precisissimo e molto compatto, era perfino MIGLIORE da come esce nell'album, meno shoegaze e più pop, senza i volumi distorti e spropositati che mi asettavo, mettendo maggiormente in evidenza la voce di Kurt. Insomma... di essere ancora lì in attesa di pulire il piatto e dover pagare il conto proprio non la potevo... digerire! DOVEVO essere in prima fila, e già la gente si stava accalcando sotto la tettoia, dove avrebbero suonato. Non era bene. Sembravo tarantolato!

Il concerto poi me lo sono goduto con gli amici Fagio e Andre degli "Stones of Venice"(Chirs, una doppia data all'Hana-Bi con i Tiny?), il che è stato decisamente una figata, in quanto condividono lo stesso entusiasmo per la musica in generale e questa band in particolare (credici o no Andre, quando ti sei assentato, dopo Helen Love, hanno messo su' "Velocity Girl"!).

Il set dei "The Pain" è stato molto fedele alle aspettative del soundcheck, e avrei potuto rimanere li' ad ascoltarli per il triplo di quanto hanno suonato, prolungando quella sensazione di estatico benessere ed entusiasmo che solo la pop-rock band perfetta è in grado di poterti trasmettere. Lo diceva Roque ("This guy is crazy"): tra i pochi astisti che sono passati da Cloudberry e possono veramente farcela ci sono "Twig" e "The Pain of Being Pure At Heart". L'ho riportato a Kurt, che si è detto veramente sorpreso della risposta che stanno avendo anche in America, visto che NESSUNO suona shoegaze laggiù, o quel tipo di retro-pop svedeseggiante che va tanto in Europa. Eppure gli capita anche di andare a fare date in California e subito dopo trovarsi ospiti in studio a suonare davanti alla televisione. Veramente simpatico e disponibile. Forse si era rotto di stare dietro a vendere magliette e filmare CD, e ogni tanto Peggy gli lanciava qualche occhiataccia mentre lui se la rideva con aria soddisfatta e sognante, come per dire "Lavativo!".

Con le "Vivian Girls", che nel frattempo si erano perse e si sono lanciate in un punkissimo soundcheck volante, il gruppo aveva già suonato da Dicembre a Londra. Boh. E' stato strano. Sicuramente il gruppo avrebbe potuto dare un'impressione un po' diversa e raccogliere maggiori entusiasmi con un po' più di selfconfidence e se avesse suonato di spalla a qualche altra band, ma ieri sera è stato come gettare i "The Dukes of Stratosphear" a suonare dopo i "Beatles", così che il pubblico che aveva invocato invano un bis dei Pain non si è sprecato nell0incitare le ragazzine americane, un po' titubanti e riluttanti mentre lasciavano il palco in attesa di un'incitazione che non c'è stata. Peccato. Forse è stata semplicemente un'alchimia miscelata male (io preferisco la formazione delle Vivian quando si sono tutte scambiate strumento durante la penultima canzone). Fatto sta che i "The Pain" di cuori ne hanno feriti veramente parecchi, e a giudicare da magliette e cd venduti di nuovi fan se ne sono fatti proprio tanti. Sono veramente curioso di vedere dove una band con delle simili potenzialità è in grado di arrivare. Magari tra qualche anno i presenti vedranno un loro passaggio in televisione, torneranno alla mente al concerto di ieri sera, e penseranno:"Che culo averli visti così da vicino quella volta all'Hana-Bi". O magari si confonderanno con i Blur. Chi può dirlo. Noi fan boy della musica indie abbiamo una visione del mondo più distorta di qualsiasi chitarra shoegaze. Dream on.

(come cazzo faceva a suonare con quella luce sparata in faccia?)

Qui alcune foto del concerto

The Pain Of Being Pure At Heart | Clip#1
The Pain Of Being Pure At Heart | Clip#2
Vivian Girls | Clip1
Vivian Girls | Clip2

Anticrista

2009-05-31T10:45:00.003+02:00

Il buon Paolino chiedeva se avessi già scritto due righe sul nuovo film di Trier. Eccole qua:

Un film che, cinematograficamente, di Trier ha poco se non nella sceneggiatura, le metafore, la musica classica e la divisione in capitoli (Prologo, disperazione, ansia, paura, Epilogo).

Niente più effetto mal di mare da telecamera a mano, regia ricercatissima, scene totalmente esplicite da ogni punto di vista fisico, il film è una catena concentrica di simboli ed eventi che si rinconrrono come contenitori che nascondono al loro interno la medesima verità, in un ordine piramidale di significati che al suo vertice ha: Lars Von Trier è un messaggero di Dio, attraverso il film che è l'oggetto nascosto, ci dà gli strumenti attraverso l'angoscia della pellicola per capire la verità e redimerci dai nostri mali. Il nostro male? Viviamo sotto la menzogna che il mondo sia cattivo. Questa è in realtà una visione della donna, che attraverso il sesso usa l'uomo per renderlo prigioniero nella di lei irrazionalità.

Tutto questo grazie al ricorrente gioco delle parti di "coercizione" (il sesso / la macina / le scarpe rovesciate), "strumento per liberarsi dalla sudditanza" (il terapeuta / la chiave inglese), "l'angoscia rivelatrice" (il corvo / il film stesso), il messia (Charlotte Gainsbourg / Defou (ma ne può esistere solo uno) / Lars Von Trier).

Così eccoci arrivati al messaggio che tanto voleva sentirsi ricamato addosso Trier, come nel finale delle "5 Ostruzioni

"Grazie. Grazie Trier, che con il tuo film ci hai dato gli strumenti per affrontare le nostre paure e capire che non c'è niente di cattivo nel mondo. La natura è buona, ed eravamo schiavi dell'irrazionalità di un essere che per millenni è stato giustamente perseguitato per la sua natura, certo molto poetica e ispirata, ma infantile e totalmente irrazionale, che ha usato il sesso come morsa per tenerci stretti alle sue paure. Grazie, migliore regista del Mondo e messaggero divinamente ispirato. Immolandoti nelle tue sofferenze, superando ogni dolore rendendocene partecipi, hai liberato con la razionalità tutte le donne e uomini del mondo da ogni peccato, facendo di un rogo ogni vanità che ci teneva prigionieri di un Eden Infernale. Non c'era nulla da temere. Se non la paura stessa"

In tutto questo razionalissimo delirio però, Lars, mi sfugge una cosa. Al vertice di questo arguto gioco di accurata analisi e presa di coscienza di ogni sintomo, terapia e cura... chi era il malato che credeva di essere Dio?

Outside Love

2009-05-24T23:24:00.006+02:00

Non c'è che dire. Proprio un bel weekend. Fossero tutti così quelli dell'estate 2009 (perchè diciamolo, SEMBRAVA AGOSTO) ci metterei la firma, magari anche su un'eventuale consegna inaspettata di un Pinguino DeLonghi.

Non trovando nessun pazzoide disponibile a vedere i 1990's al "Covo Rovente", venduto il vecchio Fostex per un italianissimo Viscount sotto consulenza di Ale, rinunciato al suo suggerimento di vedere le Bubbe al Lego (come sono state Seek?), dopo avere atteso il responso del "Principe del Senegal" scappto poi verso l'EST, sotto l'influsso dell'ipnoticissima "Vampires", mi sono improvvisamente ricordato di quanto "Outside Love" dei "Pink Mountaintops" fosse fighissimo e mi sono recato all'Hana-Bi da solo. Convintissimo di non trovare nessuna conoscenza. E invece è stata una piacevole pletora di amici e sorrisi, la band ha trasmesso emozioni e musica di prima qualità con una voce calda e sognante come chitarre, violino e organo che l'accompagnavano, in uno scenario magico come di consuetudine. La forza dei Pink Mountaintops? Quella di avere unito le due frange estremiste degli amanti dell'indie-pop più sognante e melodico e gli accaniti sostenitori dell'alt-folk d'autore, con ispirazione, simbiosi, tecnica, cuore e qualità. Molto allegra e ruspante anche la selezione di Chris, guidato forse dalla celebrazione del compleanno di Zio Bob. Gli applausi erano veramente sentiti e interminabili (parlo del concerto, aperto dai carichissimi Buzz Aldrin, non del DJSet), a incorniciare una serata che mi ha fatto già ritenere soddisfatto di essere vissuta. Anche se siamo solo maggio!

"Abbiamo rimasto pochi CD ma abbiamo bisogno di tornare a casa e comprarci della birra, quindi per questa sera li facciamo solo a 5 Euro"

Facile a crederlo non tutti sono riusciti a prenderlo. La band invece o si era trovata molto bene o aveva veramente finito i soldi per l'aereo, visto che oggi - in una bella giornata spiaggiosa in fuga dalla 9 colli - vagava ancora per l'Hana-Bi come meccanici giocatori di ruolo ancora in cerca di birrette.

Ringraziando i coniugi Pullosky per aver appoggiato la campagna "Adotta Zonda Per Un Giorno" vi auguro una buona nottata. E una buona estate.

Pink Mountaintops Live @ Hana-Bi 2009 Pics

Buzz Aldrin Live @ Hana-Bi 2009 Clip

Pink Mountaintops Live @ Hana-Bi 2009 Clip#1
Pink Mountaintops Live @ Hana-Bi 2009 Clip#2
Pink Mountaintops Live @ Hana-Bi 2009 Clip#3
Pink Mountaintops Live @ Hana-Bi 2009 Clip#4

Teenagers di altri tempi

2009-05-21T00:18:00.003+02:00

"Love is a loosing game"

Frankie Lymon e i suoi fottutissimi Teenagers! Lui si che era un genio! Un ritornello boffonchiato su un'ipnotica immaginaria linea di basso e "BANG!", il gioco era fatto, fino dai primi tre secondi. Tutto quello che seguiva erano gioiosi coretti e melodie che hanno veramente scavato il letto del copioso torrente del pop, probabilmente deviando dalle parti del Misissipi delta e New Orlwans, facendo in modo che il succoso sound californiano dei Beach Boys pendesse da un arancio piuttosto che cascare da un pero. Fragili potentissime melodie di carta graffiavano e facevano le fuse con non molto più che una corda tesa su un asse da stiro e voci in grado di lavarti il cervello e stirarti l'anima. Classici come "Out in the Cold Again" o "Am I Fooling Myself Again" ci hanno lasciato tra i più suggestivi graffiti della storia americana, mentre "Why Do Fools Fall in Love?" ha spianato la strada ad Happy Days e accompagnato quella dei ragazzi del film "Stand By Me".

"Boy Soprano" (così veniva chiamato Lymon), nato ad Harlem come quel criminale di Billy Joel, cercò la carriera solista, ma trovò sfortuna ed eroina. Morì a soli 25 anni. Bell'affare.

Frankie Lymon & The Teenagers - "Why do fools fall in love?"
Frankie Lymon & The Teenagers - "Baby Baby"
Frankie Lymon & The Teenagers - "The ABC Of Love"

We're coming out

2009-05-20T00:17:00.001+02:00

Bella risata. Dalla passeggiata sul lungomare alle risate rilassate. Gran cottura, ma è stata una bella giornata.

Right on track!

2009-05-18T23:49:00.007+02:00

Chiaramente se quest'estate non sarai all'"elefantissimo" IndieTracks non potrai considerarti un vero esponente del lato più ignorante dell'indie-snob. Dal canto mio ci andrei anche solo per vedere come si comportano gli italianissimi "Fitness Forever" (ora "Personal Train" è più azzeccata che mai) e "Le Man Avec Les Lunettes", soprattutto per non perdermi la presentazione della band da parte di Ale. Chiaramente poi sarebbe figo reincontrare gli SpeedMarketti, che mi hanno già dato appuntamento là come dando per scontato che ci fossi, fare un graditissimo bis di "Camera Obscura" e "Lucky Soul", godere della contagiosa simpatia de "La Casa Azul", scatenarmi con il C86 retro-pop dei "BMX Bandits", perdermi in un festival dove più che cercare di afferrare "The Smittens", "Pocketbooks", "The School", "Tender Trap" e "Butcher Boy" mi dovrei accontentare di sfiorarne la presenza in un orgia di suoni, amicizie, avventure, solarità totale che almeno una volta nella vita potrei anche concedermi.

Nick Garrie invece no, visto che ha promesso di cantarmi "My Baby's Request"!

Tra questi gruppi anno scorso parteciparono anche "An Occasional Flicker". Ecco una mia recente intervista.

An Occasional Flicker - "Rucksack"

Sweet Soul Music

2009-05-17T23:24:00.004+02:00

Allora. Andiamo di fretta come la solito. Abbandoniamoci alle rapide corse di dita imbizzarrite su una nera tastiera a mano libera tra il cick clack cloppete cloppete di oscuri tasti pigiati in modo sincopato tra pensieri lucidi e oscuri. Riassuntone!

Sabato è stata veramente una una gran giornata (tolti gli sbalzi umorali nell'interazione, telematica e dal vivo, tra persone entusiaste del finale di Lost e gente incazzata nera per lo stesso motivo). Giornata iniziata all'insegna del buon umore... e degli amati Oasis! (Quelli dei primi due album e relative B-Sides). Per tutta una serie di coincidenze e' stato quasi l'"Oasis Day". A partire dalla colazione nel bar di fiducia. Sono bastate alcune note "Wonderwall" che tutti i presenti, tra lettori distratti di giornale e spensierati consumatori di caffè, c'era chi ciondolava teste, batteva le dita sul tavolo, provava a fischiettare. Se un brano del genere riesce ancora a sucitare emozioni così forte, qualche merito i fratellini Gallagher lo devono pure avere, nonostante di "Wonderwall" non ne possano più.

Di seguito anche la folgorante cover di Parker Lewis di "What's the story morning glory", che potete trovare qui.

La "gitarella" di sabato quindi è stata gradevolissima! Grazie a Seek che ha organizzato tutto a puntino e si è smazzato così tanta strata. La prima tappa era a Parma, dove un'amica di Seek aveva consigliato un posto in cui cenare veramente molto pittoresco (vi dico solo che mi sembrava di essere il protagonista di un film d'autore lentissimo a cavallo tra i settanta e gli ottanta, grandi spazi in legno con megatavoloni, parzialmente sotto il livello delal strada, luce di una giornata meravigliosa prossima al tramonto, neon circolari sul soffitto).

Parma, per me, dal canto suo ogni ritorno è un tuffo al cuore. Ho trascorso un anno della mia vita tra Parma e Langhirano, e mi sembrava di essere tornato indietro nel tempo, Brit-Pop War era (qui ritornano gli Oasis e le loro B-Sides, che già avevano mandato alcuni segni premonitori giustamente la mattina). La "Parma Voradora", la gente distesa nei parchi, la Vittoria Alata, i ponti, viali, tutto perfetto, così come l'avevo lasciato. C'era perfino la Mille Miglia, ed era veramente pieno di gente festosa. Qualcuno sventolava bandiere del Parma, forse la squadra di calcio aveva ottenuto qualche risultato importante in merito salvezza o promozione. (si vede che di calcio non me ne frega una cippa, vero? )

Ho provato a mettermi in contatto con alcuni vecchi coinquilini di Parma/Milano, colpevolmente in ritardo. Alcuni significativi passaggi di SMS, ma alla fine un nulla di fatto. Ma in una giornata simile la loro presenza era comunque quasi tangibile. Magia.

Partiamo, il vino un po' di effetto l'aveva fatto, cosa incredibile arriviamo a Milano con una puntualità spiazzante (Seek ha spaccato il secondo) e a due passi dal posto: "La Casa 139".

Posto veramente incantevole, quasi la versione tirata dell"Officina 49". Qui i buttafuori controllano VERAMENTE le tessere all'ingresso. Scena spttacolare di un tipo che ha portato a casa la ragazza che non la trovava per ritornare da solo. Ha spiazzato anche il buttafuori, che alla fine si è dimostrato anche un po' in colpa per essere stato cosi' fiscale.

Mirah. Mirah era l'obiettivo principale della vita. Avevo cominiciato ad ascoltarla agli albori del mio periodo "Indiesnob", nei primi anni del duemila, un po' per colpa di Nick Hornby, un po' per le inflessioni Elliosmittiane, merito anche di un'amica che portava gli album ad ascoltare in ufficio (le mitiche compilation "Office Pro" di Roberta con tanto di copertina taroccata su base Microsoft!) e la storica compilation della S.H.A.D.O. Records "Ragazza Pop", allora costata l'occhio della testa ma a distanza di tempo uno dei migliori cd originali della mia collezione.

Mirah era accompagnata da Tara Jane O’Neil e una batterista verametne molto molto in gamba, con un bel tocco e idea del tempo, nonostante non facesse numeri eccezionali. Tara molto più carismatica e incisiva di Mirah (assomigliava anche un po' a Masha Qrella). La gente era un po' rumorosa. Gente più divertita a commentare "Sciabattona, Sciabattona" incitata dalle cantautrici più o meno scalze che a prestare ascolto (ridicola Mirah scalza, ma col tappetino sotto, su queste cose le mezze misure sono veramente risibili, ma forse non aveva soldi per prendersi delle scarpe nuove), ma noi eravamo lì per il mito di questa piccola nicchia della storia del popolare indiume, ed è stato bello esserci.

La presenza di Mirah, a parte per l'esecuzione di pezzi che mi sono vigliaccamente entrati nel cuore, non è stata molto incisiva. Quando ha alzato le chiappe dall'angolino del palco in cui ammirava con sguardo trasognante e sbrilluccicoso la compagna Tara, ogni brano era mosso dalla più placida delle correnti ondeggiate dalla chitarra accompagnate dal più innocente e disarmante sorriso di tutta Philadephia.

"Quante foto! Un po' sono stupita. Ero molto vicino al palco dove si è tenuto il concerto di celebrazione per l'insediamento di Obama alla casa bianca. Un gruppo di ragazze che suonava ha cercato di sensibilizzare il pubblico sui diritti delle coppie omosessuali in America, ma in tv sono state praticamente tagliate. Tuttavia, questo non centra niente con la storia. Andiamo al dunque. L'ultimo a suonare era Bono. Io ero vicino e potevo vedere bene. Era leteralmente circondato da macchine fotografiche, alcune attaccate pericolosamente dietro alla testa, tanto che mi sono chiesta come facesse a muoversi con le sue movenze plastiche senza rischiare di urtarle".

L'unica ombra di placida aggressività della serata, prima che outroducesse l'assolo di Tara presentandola come "The Edge".

Finale cosmico, con la band tutta femminile che distribuisce alle prime file tutta una serie di varie percussioni in un tentato (e riuscito) coinvolgimento dei presenti. Tra questi anche un'inaspettato Mr. Brace, il boss di Tafuzzy Records. Vederlo una sorpresa inaspettata. Molto in gamba anche la DJ della Casa. Milano come Forlì c'è da chiedersi come mai nei posti indie attorno al DJ si crei sempre il vuoto. Probabilmente esistono sistemi di difesa universali per mantenere vive le nicchie di ciascun asoltatore. Selezionatore di musica consapevole o meno.

Mirah & Tara Live Pics

Tara Jane O’Neil - Live Clip Pt.1
Tara Jane O’Neil - Live Clip Pt.2
Mirah - Live Clip Pt.1
Mirah - Live Clip Pt.2
Mirah - Live Clip Pt.3

Mirah - The River

Da Checco

2009-05-17T21:39:00.002+02:00

Questo è puro genio. Mi ha sgamato!

Wildheart 09

2009-05-16T10:26:00.000+02:00

The First Division

2009-05-14T22:41:00.004+02:00

"Downriver, the city awakes..."

Gli "altri" li conosciamo già. Nonostante il nome, chiaramente, il gruppo Cloudberriano "The First Division", con all'attivo solo un minicd, è chiaramente venuto... dopo!

A dire il vero poi non è nemmeno un gruppo, ma la fusione di due membri dei "The Pines" e "The Visitors" che un giorno decidono di avventurarsi nel grigiume delle suggestioni inglesi rivisitando la vita in Albion in chiave prettamente intimista e lo-fi.

Gli intrecci di chitarra acustica tessono melodie sognanti e scozzesissime apposta per l'armonica, che a sua volta lascia spazio alla malinconica voce di "Downriver". Il pezzo richiederebbe forse solo un po' sforzo nello studiare il coro perfetto lasciando una migliore intonazione sulle ali di una pop ballad in perfetto stile tardo-Wings.

"On the city" rimane un brano senza pretesa, comunque fedele alla linea ideologica di questo miniprogetto. "Oil Fires", quasi un pezzo di altri tempi, un po' di numeri li ha,.

Probabilmente una bella giornata di nebbia mi avrebbe reso più indulgente su questo duo improvvisato. Voi accontentatevi di una notte insonne. In mancanza d'altro può andare bene anche la reverenziale visione dell'alba, di ritorno da un weekend particolarmente bravo.

The First Division - "Downriver"

Too Tough To Die

2009-05-13T23:06:00.002+02:00

Non è che stia tanto bene. Non so se è colpa di questo clima tipicamente estivo (l'aria condizionata) o il massacrante tour de force a cui mi sto sottoponendo. Cosa ho combinato questi giorni? Presto detto! Lunedì sono andato nello studio di Marco, in collina, 30 minuti di distanza in macchina da casa, a registrare le voci per alcune canzoni dell'album prossimo venturo. Avevo ancora un po' di mal di gola, ma visto che mi durava da più di due settimane e un po' mi era passato, e che Simona il sabato prima aveva detto durante le prove che la voce per i brani era a posto, sono andato comunque. Il risultato in effetti è stato buono, anche se Fabio ha sentito "Psychopath" ed è rimasto deluso perchè si aspettava che la voce dovesse essere più "Bowiense". Chiederà un opinione al nostro produttore, prima di spendere altra grana :D

Per "Mask Me Mask Me Mask Me" sono stato un coglionazzo! Ho sbagliato ad esportare la traccia, ed è rimasta sopra la voce. Ho provato comunque a cantarci sopra, ma non sentendo quello che cantavo la traccia non è venuta al top (ci ho provato comunque perchè mi dispiaceva troppo non tentare). Il resto tutto Ok.

Ieri prove con i Tiny. Stiamo riprendendo la messa a punto della versione live dei brani dell'EP prossimo venturo. Frase della serata da attribuire a Dendrix:"Ho stupito perfino me stesso". Sembra che sulla reprise "molto Cardigans" di "Do Mean It's A Mess" sia perfettamente riuscito a fare con la chitarra cose che mai in vita sua aveva provato. Mitico Dendrix!

All You Need is LOVE (dot com)

2009-05-12T10:36:00.000+02:00

Le idee più semplici molto spesso sono le più geniali: LOVE.COM

Always on the run

2009-05-12T08:50:00.008+02:00

Il che vuol dire che non ho avuto (e non ho) abbastanza tempo per aggiornarvi sulle ultime cose. Che meritavano!

Venerdì sono crollato nel letto, mancando clamorosamente sia l'aperitivo di Airpop al Diago che Juliette che metteva su musica all'Officina.

Sabato è stata una corsa infinita tra acquisti, lezioni e jogging al mare.

Del concerto dei New Decade e Parker Lewis potete leggere, o per lo meno guardare, qui.
Bizzarro che a Cesena dopo il concerto al Lego non ci fosse veramente nulla da fare (per la cronaca: era chiuso anche lo Zampanò! I Savelli erano già attivi, ma invasi dai vecchi, sembra).

Sono riuscito ad intervistare uno dei miei eroi musicali del momento (YEAH!) proprio qui.

Ieri bella giornata - il sole mi gasa - e studio di registrazione per fare la voce di "The Psychopath At The Club", "Kitty Jesus" e "Valentine Disco Night" ("Mask Me Mask Me Mask Me" l'ho lasciata indietro perchè arrivato allo studio, in collina e a 30m di macchina, mi sono accorto di avere cannato l'esportazione della traccia).

Questo è quanto per ora. Questa sera prove con i Tiny :)

Nel frattempo tante idee che mi frullano per la mente e poco tempo per realizzarle tutte.

Dimenticavo!

J J AMBRAMS "STAR TREK"! Dentro ci ha buttato di tutto, nella gioia "Facebookiana" di reincontrare i vecchi compagni delle avventure galattiche di sempre in una veste filmica e grafica finalmente decente! Le reazioni delle coppie presenti alla proiezione, con le ragazze costrette quasi a forza ad accompagnare le rispettive controparti geek, sembravano alle prese con orgasmici rituali di accoppiamento Klingon, con soffusi "E' stato bellissimo", "Perchè non mi avevi detto che era così fantastico".

Straordinario come quelli della produzione siano riusciti a prendere nel mucchio persone che normalmente guarderebbero solo "Fast & Furious", non scontentare i fan della serie, seminare citazioni da Lost, Cloverfield, Guerre Stellari, Heroes, mettere insieme un casting perfetto, avere la grande guest star che potesse dare continuità in una trama coerente, su una storia assolutamente inutile e inconcludente. Il film finisce con l'inizio della serie. Vista in quest'ottica, vista la portata del risultato finale, non sarebbe male augurarsi, più che il ritorno negli schermi, che Star Trek diventi the new Star Wars.

June Bugs

2009-05-07T00:20:00.005+02:00

"Dark, elemental, mischievous and mournful" —MOJO

Non so se "The Handsome Family" hanno mai suonato, suoneranno o non suoneranno mai nella location che gli affibierei, ma per me sono senza dubbio un gruppo "Hana-B" per eccellenza. Lento incedere über-country, ukuleli e banjo, la voce scura e cavernosa di Brett accompagnata da dal dolce controcanto della dolce Rennie. Ah, sisssi'. Tra sabbia, cactus cartonati e meta-balle glie li vedrei proprio bene. O magari potrebbero adattarsi anceh al Bronson, Ottobre sono sicuro che sarebbe un bel mese per loro, e magari tra il merchandising si potrebbe allestire una micro galleria con gli incantevoli quadri di Rennie Spark.

Che strana coppia i coniugi Spark, con le loro infinite lente canzoni d'amore intinte come pandizucchero nel latte nero dei recessi più oscuri della umana sorte. E' sicuramente questa rassicurante alchimia che ripesca suoni dal passato a imboccarci le coperte per placare le nostre preoccupazioni. Nessun dubbio angustii i nostri sogni. Domani sarà sicuramente una catastrofe.

The Handsome Family - "My Friend"
The Handsome Family - "Darling, my darling"
The Handsome Family - "The Winding Corn Maze"

La vita è una grossa corporation

2009-05-05T23:19:00.003+02:00

So che è un genere che ormai non si caga pià nessuno (come se prima lo facessero in tanti), ma se odio quella parte di musica brasiliana legati ai più pacchiani carnevali rievocati nei più dozzinali festini da ultimo dell'anno, c'è un filone molto suggestivo proveniente dalle medesime coordiante, più vicino alla bossanova e al cantautorato Mendesiano, che chiaramente è riuscito ad ammaliare anche gli esponenti dei retrofoturibili artisti Shibuiya Kei, lo stravolgente manifesto musicale che ha fatto di campionamenti e abstrat pop una via personale per raccogliere i cocci delle più stilose iconografie di fine millennio per poterle lanciare nello spazio prima dell'arrivo del millennum bug. (Mi piacciono i periodoni lunghi).

Uno degli artisti maggiormente dentro la scen ma più lontano dallo schiamazzo dei membri più appariscenti e vistosi (Cornelius, Fantastic Plastic Machine, Kahimi Karie, Pizzicato 5) condivide con Tomoyuki Tanaka la grande abilità nella cura dei rimaneggiamenti e nei remix produzioni emergenti: Yoshinori Sunahara, l'uomo che ha fatto di Pan Am® una ragione di vita e vede gli aeroporti come fonte di ispirazione principale per attingere a esperienze sensoriali.

Lo si evince particolarmente dalla raccolta "Works '95-'05", dove ad un primo disco con le raccolte del nostro eroe dagli occhi a mandorla si accosta una assai più interessante bombetta di remix conto terzi che coinvolgono Cornelius, Towa Tei, Fantastic Plastic Machine, Cold Cut, Supercar e il rapper Rip Slyme.

Cornelius sarebbe molto orgoglioso di questa versione di "MoonWalk" (Brano che Cornelius ha scritto pensando a Michael Jackson), così piena di spezzoni di vecchi spettacoli anni 30 ed effetti stereodinamici. "Lotus Snack And Thinking Machine" di Towa Tei è Shibuya allo stato puro, e forse 1.32" sono un po' pochini per il flipperdeliroo da palline di pachinko. "Living Source" di Aiha Higurashi non avrebbe sfigurato tra le primissime cose dei Pizzicato 5, un vero brano etnopop '80 a go-go, pieno di tastierine con chours attivato alla massima potenza tra Luca Carboni e i Beehive.

Consigliatissimo per chi non si accontenta dell'approssimativa follia dei Flaming Lips o è curioso di sapere se esiste qualcosa oltre alle chitarrine di Celentano.

Yoshinori Sunahara - "The Center of Gravity"
Cornelius (Yoshi Remix) - "MoonWalk"
Reggae Disco Rockers (Yoshi Remix) - "Oasis"

Warped Sisters

2009-05-05T00:12:00.003+02:00

Testate gionalistiche sportive, ultima paginata di pubblicità identica... ma solo apparentemente. Mmm... quale IPod compro ?

Facciamo una botta di conti... Le pubblicità sembrano identiche. Sarà lo stesso giornale? Eppure uno dei due IPhone ha 15.000 applicazioni. L'altro 30.000. Ma non solo! Il primo è aggiornato su 500.000.000 di categori. L'altro addirittura più di un miliardo! Mah. Mi sa che il secondo è più conveniente! Spero che una delle due testate si sia fatta pagare almeno il doppio!

Saturday At The Locomotiv

2009-05-03T11:31:00.006+02:00

Lampi, fulmimi e saette. E anche quella mezza tonnellata di grandine, che non guasta mail. Il mal di gola mi è costato una fortuna: per comunicare ho spetito un puttanaio di SMS. Vedevo Seek che, nei paraggi del Locomotiv, sia per il parcheggio che per la strada all'interno del parco che conduce al teatro, si guardava intorno un po' smarrito chiedendo ogni tanto conferma. Poi al suo "Dai, bello" mi sono ricordato: la sera degli Speedmarket non c'era!

Sabato c'era di ogne a Bologna. Tra Bugo e Teenagers la vedevo gnara. Invece, con un inizio molto posticipato, il locale si è incredibilmente riempito, tanto da finire alla fine col vedere una presenza molto più fitta rispetto al concerto della band svedese (merito del dj con la maschera in pelle da nacho con le orecchie da coniglio?).

La presenza di [qui manca una parte di testo] solista è stata verametne un colpo più basso delle nuove amicizie della Basso. Ma stendiamo un velo pietoso su questa parte della serata che è diventata fortunatamente un vero e proprio incanto sonoro.

Sul palco i meravigliosi Arnoux, progetto collaterale ai Ten Thousand Bees. Che dire. Il loro album, bello e provocatorio, elegante, aveva già lasciato il segno. Nel live sono stati impeccabili come al solito. Uno dei pochi gruppi in Italia che riesce a proporre della musica non scontata, personale, elaborata, e tuttavia sempre suggestiva e orecchiabile.

Gli Icy Demons? Tutte le band che vengono da Chicago o New York non si lasciano sfuggire due componenti: il melting pot di generi e suggesioni totalmente libero da schemi e pregiudizi (dal funky, al jazz, reggae, post-rock, la multietnicità spaziava alla grande e traspariva anche nei suoni di questa United Color Of) e una tecnica da paura, sopratttutto per quanto concerne il batterista.

Gran bella serata. Affatto pentito della scelta.

> Qui alcune foto
> Arnoux Live Clips#1
> Arnoux Live Clips#2
> Arnoux Live Clips#3
> Icy Demons Live Clips#1
> Icy Demons Live Clips#2

The Day I Was Square

2009-05-02T17:45:00.003+02:00

Insensatamente fedeli alla corrente indie più radicale, il primo concerto che mi sono concesso in questo long long weekend è stato quello degli amici "The Clever Square" al Retro-Pop, ora ubicato presso il giurassico Barrumba. Sempre piacere scambiare due chiacchiere con i ragazzi, dall'indie-gossip a Lost. E sempre un piacere sentire canzoni nuove e grandi classici (si stanno sempre di più dylaniando). Ecco qualche video. Bel concerto.

Video#1 | Video#2 | Video#3

The WildHeart EP Release Party

2009-04-30T00:56:00.000+02:00

vedi collegamento :)

Canadian United

2009-04-29T23:17:00.002+02:00

Per concludere la parentesi aperta sulla serata di lunedì, eccovi infin un filmato delle Ghost Bees.

La magina che queste due epigone more delle Piroth hanno portato dentro quella stanzetta di GunBettola e difficilmente riproducivile in un misero filmatino compresso di Youtube. Ma tant'è. Basti a darvi l'idea. Ascoltate più con gli occhi chiusi che con le orecchie aperte.

Vilket Flum Micke Blom

2009-04-29T00:58:00.006+02:00

"Dichiaro le feste universitarie ufficialmente morte" - Mic Starr

Vai cosi'! Sempre meno sonno. Sempre meno tempo. Stringatissimi quindi.

Ecco le prime foto / immagini dei gruppi che si sono esibiti ieri al minifestival a Gambettola: Stones of Venice (Italia) / Aidan Smith (Inghilterra) / Ghost Bees (Canada)

Il circolo si chiamava, teresessanta, vero?

Sono riuscito a uppare i filmati di Sassi e Fabbri, ma per le Api dovrete attendere domorrow.

Questa sera prove con i Tiny. Non so se lo avete saputo (tipo che solo gia' a distanza di un cambio di pub, alla sola ipotesi, una mera ipotesi si era gia' trasformato nell'evento della desolante estate forlivese), ma abbiamo una data di uscita: il 26 Giugno. Uscita di cosa? Il second EP dei Tiny Tide: "The WIldHeart EP".

Perchè limitarsi ad un semplice DJSet a base di Smith e Cure? Ci siamo fatti prendere la mano e la festa (please subscribe here) è diventata grigliata + showcase (dove i Tiny presenteranno l'ep nella sua veste live) + AirPop DJSet (che ringraziamo per la cortesia e la collaborazione).

Spero sia veramente una bella festa, tipo quando Paul faceva irruzione ai compleanni di Mick Jagger e gli rovinava il morale mettendo su' l'inedita "Hey Jude".

Questa sera prove bagnate con i Tiny (era il compleanno di Manuel, fategli gli auguri!). Sapete gia' che scaletta stiamo provando. O meglio... non lo sapete, dato che l'EP deve ancora uscire :D

Stones of Venice Live Clip
Aidan Smith Live Pt.1 | Aidan Smith Live Pt.2
Aidan Smith Live Pt.3 | Aidan Smith Live Pt.4 |

I momenti esplosivi del set di Aidan sono stati
1) Le luci che si accendevano da sole nella stanza al brano in cui si dovevano accendere le luci da sole nella stanza (fantasmi delle api?)
2) La tastiera che funzionava a gettoni
3) Quando Aidan ha eseguito dall'inizio alla fine in Italiano "C'era una casa molto carina in via dei matti numero zero..."
4) La sigla di Cheers
5) Il brano composto il giorno prima all'insaputa del percussionista vichingo sui "manutentori" ("You break it / I fix it /Manutentore")

Come direbbero al "Bar Margherita", nel loro piccolo dei geni.

Api Fantasma, Sassi e Fabbro

2009-04-28T08:57:00.002+02:00

Non ho il tempo per soffermarmi a parlare di quanto sia satata ASSOLUTAMENTE meravigliosa la serata trascorsa ieri a Gambettola. Probabilmente non ho avrò tempo di farlo neanche questa sera (prove con i Tiny) lascio la parola a delle immagini di repertorio. Per ora. Delle volte vale la pena di essere venuti in questa terraccia solo per aver vissuto serate come questa...

that don't giggle

2009-04-26T10:13:00.005+02:00

Seconda parte del Weekend. Arrivo al Diago. Cecca e la sua migliore selezione di sempre (l'aria Canadese evidentemente ha giovato), nonostante i suoi colori autunnali stiano sfumando dai caratteristici toni di rosso con l'arrivo della bella stagione.

Mi ha fatto piacere rivedere gli Heike dopo tanto tempo. Un po' meno arrivare una ginocchiata al service di Pastina mentre stava smontando gli strumenti alle due di notte.

Ritmi serratissimi per la presentazione di un album che, per problemi tecnici, non c'era. Nonostante tutti lo chiedessero!

Qui in compenso alcune foto...
(e video . . . 1 | 2 | 3 )

Al Diago lancio un'idea un po' cretina a Robbie. Al Moquette Lo Stilista mi viene a parlare durante una pausa dal suo (fico) DJSet con i Badly Organized e mi fa:"Allora? Sei pronto per la megapresentazione con showcaze?"

Gulp!

Mi ha fatto anche davvero piacere vedere l'epicentro di ogni forma di hype: il mitico Bazzo e il suo pullover semprerosso erano in forma smagliante. O forse smagliata, chi può dirlo...

Lezioni di canto Karaoke Pt.2

2009-04-25T18:35:00.001+02:00

... dopo un paio di lezioni abbiamo provato a registrare i progressi su Comfortably Numb dei Pink Floyd. Com'e' venuta?

Mark Zonda - Comfortably Karaoke

Yuppie & Flu

2009-04-25T11:47:00.005+02:00

La musica fortunatamente è matematica solo a metà (metamatica?). Ognuno riceve idiosincrasisticamente percezioni, emozioni, sensazioni diverse a seconda di gusti, situazioni e ascolti. Inevitabile divergere quindi anche su giudizi e opinioni. Anche per quanto riguarda un'esibizione live, e questo post non può essere da meno.

Con gli Yuppie Flu ho avuto sempre una storia quasi del tutto mia e personale, comunque ristretta ad una cerchia di pochisisme persone. Innamoramento dai tempi dell'insuperabile "Toast Master" ("Fragile Forest" mi ha un po' deluso, anche se dal vivo ha una resa migliore), che dopo "Our Nature" e "Gluing all the fragments" al buon "Losing My Badge" mi aveva prima conquistato, poi folgorato con ascolti a ripetizione sull'I-Pod per tutta un'estate (l'album, recensito anche da BBC Radio è un gioiello pop, con un'identità definitissima eppure non un brano che non riesca a fare breccia da subito).

La parte divertente? Ancona, Senigallia, Ovunque, ogni volta che gli Yuppie Flu si esibivano (trascuriamo la leggendaria gaffe a LMB)... arrivavamo sempre quando la band stava eseguendo l'ultimo pezzo. E non è finita! Immancabilmente, tra note distorte e proiezioni laser, c'era sempre qualcuno che se ne veniva fuori tra l'orgoglio e la commozione con:"E' stata la loro performance migliore."

Oh. Poi altre volte sono riuscito ad acciuffarli dall'inizio alla fine (Hana-Bi, Covo), ma piaciuti come mi sono piaciuti ierisera al Bronson non me li sono mai goduti. Non so se sono stati yuppinfluenzati dalla gente, per la prima volta tutto sommato non tantissima, o se era un piano premeditato, se fosse merito dei suoni veramente perfetti o cosa... ma ieri la band è stata fantastica proprio per la dimensione che mi ha fatto innamorare di loro: un pop melodico sporco, sostenuto, fantastioso ma preciso, che concede spazio alla psicadelia... ma non troppo! Menzione d'onore ai cori e al batterista, veramente un mostrino. Non accontentandosi di fare fumare la batteria durante un'epica rullata è riuscito perfino a spezzare in due la bacchetta e a proseguire con lo strumento spezzato. Questa fa il paio con Case che prende a pugni i piatti. Tutto il resto è stato "fughe verso l'Est" e festa anni 90, con Sirol che infila uno dietro l'altro i miei gruppi preferiti: Weezer, La's e Cardigans.

Ora si prosegue: lezioni di canto e Heike has the giggles.

Qui un po' di Yuppie Foto...

Yuppie Video 1 | Yuppie Video 2 | Yuppie Video 3 | Yuppie Video 4 |

The Weekend Starts Here

2009-04-24T07:38:00.002+02:00

Per ora non è che i cereali abbiano funzionato molto. Questa settimana record delle volte in cui mi sono sentito male. Oggi incluso. Mi sono alzato e vestito solo per forza d'orgoglio, ma sono veramente allo stato terminale (non solo nel senso di monitor) e spero che mi passi. (Ma mi sa che questa sera Yuppie Flu nix...).

Ieri prove dei Tiny solo con Mic. E' andata bene. Abbiamo provato alcune delle ultime cose e i brani che deve preparare per le ultime registrazioni di batteria. Tutto il resto è MySpace che perde colpi su Facebook e l'insensata politica della radio a pagamento (radio a pagamento? radio a pagamento!) di Last.FM, che dà già per scontato che con America, Inghilterra e Germania può fare tranquillamente a meno del resto del mondo, che si agita e arrabatta per nulla. Non è nazismo. E' genocidio. Avanti così. Pero ora buon weekend.

IT'S GONNA BE A GREAT DAY

2009-04-22T07:36:00.003+02:00

Periodo di cambiamenti. Da giovedì ho smesso con caffè e zuccheri durante la settimana (eccezione: coca~cola a pranzo)(coca~cola a pranzo? Si', coca~cola a pranzo). Da questa mattina ho deciso di regalarmi 5 minuti in meno di sonno (proviamo se bastano) e accompagnare spremuta di pompelmo a latte con cereali. Vediamo come va.

Speriamo che il cambio di dieta non mi strappi dai sogni surreali che sono solito a fare. Quello di ieri notte è stato meraviglioso. La sera tardi, in centro, incntro Dendrix (non è un personaggio dei cereali, è il nostro chitarrista). Ci inchiacchieriamo e mi chiede se, dato che non è tardi, lo accompagno a casa. Si può fare. Peccato che abiti a Napoli. E che dopo la corriera prendiamo il treno. Nella mia mente si proietta, durante il viaggio in cui non avevo fatto altro che disegnare report di vecchie serie a cartoni animati, una sorta di documentario, che spiega al mio subconscio che in realtà la tratta italiana per Napoli è la più lunga della penisola, lunga 180 unitàdimisuarinventata, e che ha la caratteristica che la locomotiva in realtà parte da una piccolissima isoletta, attraversando un brevissimo tratto di mare.

Di ritorno dall'improvvisato ma incredibilmente suggestivo viaggio, riescono anche ad appiopparmi un suvenir: la confezione di una bottigli alta diciotto metri. Rimango sopra la sede di psicologia, dall'alto dei miei 18 metri di altezza, a guardare la gente stupefatta che mi nota in cima al colosso di cartone nel loro tragitto dal bar alla stazione. Maneggiando bene il contenitore riesco ad avvicinarmi a monopassi (forse avevano utilizzato la stessa tecnica con i Moai) verso casa, dove con grande rammarico mi accorgo di non poter conservare il "piccolo" souvenir proprio da nessuna parte. Pazienza. It's gonna be a great day.

Zombies

2009-04-21T21:43:00.001+02:00

Le voci sulla mia presunta morte sono un po' esagerate. Anyway... sto abbastanza male da 2 giorni. Cheers...

Home

2009-04-19T20:47:00.002+02:00

Belle giornate. Ieri musica Airpop al Diagonal. Di altissima qualità, oserei dire (gli Speedmarketti hanno lasciato il segno!). Era da un pezzo che non arrivavo fino alla chiusura, ma la selezione sonora era pura gioia per le orecchie, e non ci si poteva sottrarre facilmente. Grande la selezione italo-indie di Robbie, che ha scremato quanto di più jingle-jangle abbia offerto il panorama italiano recentemente (quando è partito "Girls from Ronta" sono sprofondato sotto terra).

Oggi aperitivuz in un overcrowdissmo Lego. La giornata non era delle migliori, ma quando si è in compagnia non c'è tempo che si possa permettere di rovinare la serata. Alla fine non abbiamo fatto neanche eccessivamente tardi, così avrò meno rimorsi per essermela dormita il pomeriggio e potrò portare avanti la scrittura di "FIX", il nuovo brano su cui sto lavorando. Tanti salumi :)

PS: Ieri a canto ho provato "Confortably Numb" e "Starmen". Sono venute proprio una figata! Mi sa che prossimamente vi farò sentire un po' di progressi su queste paginuzze.)

Slow (alien) Life

2009-04-18T14:11:00.005+02:00

Avevo proprio voglia di pizza. La cameriera dei 3 xxx era quasi allibita dai dialoghi surreali che snocciolavamo a tavola io, Robbie e Seek. 3 cretinetti schizzati. E poi Seek si limitava a ridere :D

"Sì... c'era questo gruppo di ragazzini al Diagonal... Ragazzini... avranno avuto..."
"... Trent'anni!", proseguo io.

Il digestivo l'abbiamo preso al Lego, sgattaiolando dal retro, dopo che l'omino della cassa ci ha sorpreso per le sue abilità matematiche a dir poco stupefacenti per quanto si può pretendere da un cervello arrivato a malapena integro il venerdì sera.

"... ma... Ettore... l'abbiamo il limoncino?"
"Si' si'..."
"... ma... non c'è..."
"Ma cerca lì in fondo..."
"Qua?"
"Si'... ma più in fondo..."

Probabilmente Ettore aveva visto una bottiglia di cordiale rimasta in fondo al frigorifero dal '57, e la mano del cameriere si è allungata nel varco dimensionale che collegava l'anfratto refrigerante direttamente ad un surgelatore del vicino ristorante per afferrare la preziosa bottiglia di disinfettante combustibile giallo.

Prontissimi per il concerto dei Les Fauves all'Officina '49.

"Ma che genere fanno i Les Fauves?"
"Guarda... ne parlava prima un mio amico, che non riusciva a incasellarli in nessun genere"

Esattamente quello che volevano! Mi ha fatto piacere rivedere Case (sempre pimpante).
L'alienazione della band (ma, soprattuttto, l'alienizzazione) direi che a parte pittarsi la faccia di verde è completa. Anche solo per la nuova batteria rossi a pannelli esagonali. Ora Pap e soci, dopo l'America, sono pronti per suonare su Marte.

La serata passerà soprattutto alla storia per questa foto...

Foto | Video 1 | Video 2 | Video 3

Just Wanna Do it With You

2009-04-17T00:02:00.002+02:00

L'altra notte ho fatto un sogno veramente angosciante. Ho sognato che Dendrix tirava fuori un vecchio vinile di Jimy Hendrix e partiva... "GIRLS FROM RONTA"! Chiaramente fatta con il suo unico sound psichedelico anni 70! Un incubo! Tutti ascoltavano e io non sapevo che faccia fare! Questa sera le prove con i Tiny. Cazzarola. "DAT" viene già perfetta! Sono senza parole! I brani che stiamo provando ora sono quasi a posto, tornare invece a fare "Ginger Genie" e' stata una mezza tragedia :D

Diamoci sotto!

Dad

2009-04-15T23:17:00.004+02:00

Ieri sera, come si può dedurre dal post sottostante, il Lego si è concesso per festeggiare il frizzante non compleanno di Hector un pieno abbandono alla rooth più genuina del folktrauto "Dad Horse Experience".

Ecco qualche video + foto. Enjoy.

The Dead Noise Experience

2009-04-15T07:42:00.003+02:00

Vado di fretta. Sull'ennesimo concerto meraviglioso che ci ha regalato il Lego mi soffermerò più in là, quando troverò un attimo libero. A vedere il fantastico concerto di "Dad Horse Experience" ci sono finito quasi per caso, in realtà per merito di una buona promozione da parte del Lego che ha stampato e diffusto un depliant vermaente ben fatto con tutti gli indirizzi utili per scoprire artisti altrimenti sconosciuti sulla rete e poterli valutare. Bella serata, pieno di gente calorosa. Perccato per il casino, questa volta veramente un po' troppo eccessivo, e che il cantante non sia stato capito nella sua evangelizzazione dell'audience o quando brani sulla mamma morta che forse non l'avrebbe accolto in paradiso o tristi canzoni pololari della tradizione irlandese rifatti al banjo fossero accompagnati da urla cowboy o hand-clapping. O che di contro in pochi rispondessero ai cori nei momenti in cui i momenti Gospel lo richiedessero ("Lord must fix my soul")

"I'm sorry that people couldn't understand what you were saying"

"You understood. It's allright"

Grazie a augri a Ettore anyway. Vederlo dietro al bancone alle prese con Daniela è stato il momento della giornata! Mi sono spanciato dalle risate! Quei due sembrano un cartone animato! :D

Storia Ifinita Y2k?

2009-04-14T06:49:00.001+02:00

Michelle, ma belle!

2009-04-13T17:26:00.005+02:00

Per quanto sia stato nevroticamente entusiasmante la mia settimana, i giorni di Pasqua li ho vissuti come il leggero schiumare di un'onda piacevolmente anomala che si infrangeva sul Weekend.

Avevo bisogno di un po' di riposo (ma mi basta mai?) e oltre al mettermi in pari con un MySpace che è passato a dare la possibilità di contenere bene 10 canzoni (cosa che ho scoperto per caso intervistando i "New Decade", presto in Italia) e un po' di report sui concerti che avevo visto, mi sono lasciato intrattenere dal mondo alternativo della Science Fiction.

Non solo è uscito il nuovo attesissimo speciale di Doctor Who, con uno degli ultimi episodi di David Tennant (l'assistente del dottore, Michelle Ryan, pescata dai nuovi telefilm della "Donna Bionica", è semplicemente INCANTEVOLE).

... ma cercando recensioni in giro vengo a scoprire, per caso, che sull'emittente privata (o pirata? non ho ben capito) "Dave TV" è avvenuto il miracolo! DOPO QUASI DIECI ANNI DALL'ULTIMO EPISODIO..... RED DWARF!!! Una delle mie serie culto che pensavo sarebbe rimasta sepolta nelle ceneri della zona morta per sempre!

Grazie alle vendite della serie in DVD, accantonata per ora l'idea di un film (meno male!) i ragazzi dello staff sono riusciti a mettere insieme i soldi per tre dignitosissimi speciali, dal titolo "Back to Earth", che lascia trasparire una trama a dir poco geniale, con i nostri eroi che finalmente riescono a tornare a casa, seguendo la migliore delle tradizioni parodistiche con infiniti riferimenti a Star Trek IV, Blade Runner e perfino, a suo modo, la Torre Nera di Stephen King!

Sperando che lo speciale sia preludio per una serie 9 e 10 (come auspicato nello special), godendomi l'ospitata di uno degli attori di Little Britain (il meraviglioso "Steve Furst") e il team di nuovo riunito assieme, aspetto con impazienza la terza parte di questo mini-arco narrativo.

Tra 4 ore l'ultima parte dell'epidodio. Per gli altri ho atteso 9 anni. Penso di potercela fare :)

Here Comes Benvegnù

2009-04-12T16:42:00.004+02:00

I concerti di Paolin' sono sempre molto suggestivi. Un artista unico, e per una volta tanto ci si riempie dell'orgoglio che una musica così originale, vitale, arcana ed evocativa arrivi da un artista italiano. E una band incredibilmente disciplinata. Perchè le canzoni di Benvegnù sembrano un fiume in piena che centellina ogni sfumatura cristallina di spruzzo d'acqua che si va ad infrangere sull'immaginario dell'ascoltatore, in modo apparentemente insensato ma così sensibilmente organico da renderlo riconoscibile e inevitabilmente indentificabile. E tanta energia non può sfuggire, si percepisce una tensione costante, tensione / emozione, che va alimentata e controllata. Soprattutto quando Paolo ci lascia per un attimo rannicchiandosi in un angolo del palco per prendere a cazzotti le assi del proscenio, o quando si volta per imprecare la perdita della stracca, per rivoltarsi giocando a suo vantaggio di questo imprevisto, raccogliendosi in una concentrazione subliminale ignorando con stizzosa tenacia i colpetti del bassista (che figa la Rickenbacker!) che recupera la tracolla con il piede. La chitarra diventa un oggetto nuovo, un corpo teatrale da studiare e collocare. Osservare. Poi, solo quando diventa indispensabile e nuovamente riconosciuto, la mano posta a palmo aperto davanti al pubblico con pollice e indice raccolti, può tornare ad riavvicinare il plettro alle corde, adagiando la base dello strumento la fianco per distillare direttamente dal ventre nuove emozioni in musica.

Perfino Chris ha contribuito a proseguire sulle note di uno show musicalmente e artisticamente ineccepibile, introducendo il djset del Bronson con Elliott Smith e Turin Brakes. Unica nota stonata? Non la individuerei nei Moleskine, proprio non nelle mie corde, ma indubbiamente molto capaci. Piuttosto l'assenza di un banchetto CD. Dtornare a casa con la 500 ci speravo proprio...

Moleskin
Video 1 | Video 2

i Paolo Benvegnù
Video 1 | Video 2 | Video 3 | Video 4 | Video 5

Un po' di foto

Love Marketing

2009-04-11T13:44:00.007+02:00

"Questo brano è un po a-bu-sa-to"
~Canto Popolare

"Non mi importa cosa vuoi ascoltare dopo. Adesso scegli il cd che vuoi sentire, lo metti da parte, metti sù il cd di Zonda, ascolti una decina di volte Come Monday Night per cominciare e poi ragioniamo..."
~ A Really Nice Person

"Filippo. Smettila di fare il Crush Test Dummie..."
~Zonda

"... ma allora anche tu eri l'ultimo quando facevano l'appello?"
~ Matteo Zanobini

"YOU.... YOU drive... CA-FE-FUL-LY!"
~ Sibille

Gran bella giornata. Oh ssshi ssshi! Non so ("non so" mi piace molto come incipit). Ci sono episodi della mia vita, quelli a cui sono particolarmente legato, in cui mi sembra veramente di entrare tra i fotogrammi di "Almost Famous", seguendo le band in giro senza tregua rincorrendole nel vicinato. Forse sono i momenti a cui sono più legato. Qualche giorno fa Johanna mi ha chiesto perchè non viaggiassi molto spesso. Non so (e dai!). Di getto le ho risposto che il mio problema principale con i viaggi è che mi attacco molto alle persone, e alla fine mi dispiace molto dovermi staccare da volti, luoghi, amicizie. (Chiaramente mi sono sentito rispondere "guarda che puoi sempre tornare a fargli visita". Sono così poco pratico!)

E' stata la volta dei SpeedMarket Avenue. Dei grandi! Sono anche convinto che, un po' come in Lost, se delle cose nella vita devono capitare capitano e basta, che tu faccia irruzione in una stanza con un mitra o che ti metta a sedere in disparte in un angolino senza dire una parola. Alcune persone sono come le calamite. Questa volta niente mitra. Il magnetismo è principalmente dato da due poli: spontaneità e amore per la musica.

E' partito così un luuuungo SpeedMarket Weekend, cominciato con una megatavolata organizzata da Diagonal e Airpop, dove abbiamo famigliarizzato con la band, (tutti simpaticissimi, Isak molto ciarliero, acuto e disponibile, Sibille semplicemente esplosa!), con cui abbiamo condiviso alcuni preziosi momenti di indie-gossip ("Ugly Face"..."Per forza ha sbattuto contro la porta, la cantante dei XXXX XX XXX è sempre ubriaca!"...) per poi godere di un concerto, come direbbe Robbie, a dir poco STRE-PI-TO-SO in un gremitisismo Diagonal, dove ovunque ti voltavi vedevi solo volti di amici sorridenti (oh! Almeno io sorridevo!)

Ieri abbiamo fatto il bis al Locomotiv. Prima volta che ci andavo. Locale pittoresc. Sembra a metà fra un teatro Gran guignol e il set di un video a caso dei Cure. Ma in versione allargata. Mi ha fatto molto piacere vedere Paolino e Mireille. La vera figata e' che, con la comitiva Forlivese ("I wanna thanks the friends from... Forl!"), eravamo un bel gruppettino abbastanza compatto (compreso "The Man From Recanati"!) e quindi il divertimento e l'idea che mi sono trascinato di weekend allungato (oh! Siamo solo a Sabato poi!) sono stati ancora maggiori. Grazie a Sibille tutti in lista. Ma i nomi... non si trovavano! (con la mia magliettina, in tanto che dietro la cassa cercavano di ovviare all'inconveniente ho imparato che bisogna sempre dare retta a Nice Person per i consigli musicali... ma non in fatto di guardaroba).

"Forse Sibille ha vomitato sulla lista l'altra sera...", azzardiamo al cinico e inflessibile cassiere occhialuto, mentre facciamo amicizia con Chiara e Matteo. Poi arriva Sib, e si può entrare.

E' stato bello esserci due giorni dopo al Locomotive. Cambio di look, cambio di scaletta, due giorni per assimilare gli album che avevo acquistato (come non emozionarsi nel sentire "Sirens", quel pezzo jingle-jangle perfetto di "Don't fall in love" e "The state of harmony") e il godere delle piccole differenze. Suono più potente e cristallino, palco più grande, quindi maggiore mobilità... SI POTEVA BALLARE (non trascuriamolo!)... ma anche l'aver potuto apprezzare del Diagonal l'aver avvertito la bellezza due voci così potenti e simbiotiche con sfumature caldissime che nè in studio che al Locomotive potevano trasparire. Tromba di Johan inclusa!

A contrappasso di due serata all'insegna di risate insane (penso che chi ci avrà preso veramente per matti), chiacchiere, ritorni, abbracci, due DJSet formitabili (Airpop e Polaroid) e il gusto amaro del non capire come certe persone non riescano a farsi trasportare dalla gioia e la poesia della musica, mentre altre riescono con semplici geti a trasmettere così tanto.

Agli amici e alla musica quindi. Vecchi e nuovi. E grazie a Robbie per non avere sbandato :)

Qui le foto del Locomotive...

Filmato 1 | Filmato 2 | Filmato 3